为什么电视剧通常几十集只花三四个月拍摄，而电影一般要花近一年甚至几年时间拍摄呢？

电视剧通常可以比电影更快地拍摄是因为它们的制作方式和目标受众不同。

首先，电视剧通常分为多个季度或几十集，并按照逐集拍摄的方式进行制作。这种制作方式使得拍摄场景、演员和设备能够在每一集之间更加高效地转换和利用。相反，电影通常是一个完整的故事，需要在一个连续的时间段内完成所有拍摄工作。

其次，电视剧通常以更低的预算制作。这可能导致使用更少的特效、更简单的布景和较少的制作团队。这样就可以更容易地管理和组织制作进程。相反，电影通常要投入更多的资金，以实现更高的视觉效果和更高的制作质量。

最后，电视剧的目标受众通常是广泛的，并且需要保持着播出频率，因此需要持续推出新的内容。而电影则更注重品质和深度，因此需要更长时间进行策划、拍摄、制作和推广。

综上所述，电视剧和电影的拍摄方式、预算和目标受众都有所不同，这也导致了它们制作的时间和方式有所不同。

这事你得问王晶，王晶会啪啪打你的脸，老子拍电影，什么时候超过3个月了，大多都是一个月之内就干完了，工期紧的话，十天半个月也不是问题。

看看周星驰的几个电影吧，《算死草》18天，《家有喜事》7天，《百变星君》30天，《千王之王》6天，周星驰电影拍摄时间最长的应该是《大话西游》了，拍摄了100天，可也有上下两部，而周星驰导演的《功夫》拍了三个月，《美人鱼》用了两个月。

再看看成龙的电影，《A计划》3个月，《神话》14天，《警察故事1》2个月，拍摄时间比较长的应该是《宝贝计划》用了五个月的时间。

在电影这个行业，时间就是金钱，拍好了，就会获得很大的票房，拍不好，就亏掉裤子，所以对演员的演技和票房吸引力是很看重的，拍摄时间越短越好，只有这样，利益才会最大化。

而拍电影时间长的导演，也就王家卫，一部《东邪西毒》用了两年，这还是因为没有剧本，为了弥补损失，用了27天拍了《东成西就》。

从这可以看出，拍摄电影，其实用的时间并不是很长，当然，人工、演员，器材，这些都是成本，投资方不可能允许这样浪费，只有好莱坞的一些科幻片，用时比较长，主要还是后期制作时间多而已，而拍摄时间其实很短。

电影的最长时间大多用在剧本的修改中，电影是要在2个小时内交代清楚所有的事情，构成一个完整的故事，所以一些剧情和细节需要不断的研究。

电视剧正常的拍摄周期是一周一集，其实和电影的平均用时也差不多，这和TVB的那种快速出片不一样，现在的电视剧，去头掐尾，也就30分钟一集，再弄几个慢镜头，实际剧情还真不一定比电影多，最主要的是，电视剧浪费的镜头少，电影浪费的镜头多而已。

主要原因是摄影，电影摄影和电视剧摄像是完全不同的两种工作模式，常规情况下，两者投入的时间成本差距巨大。(极少数制作精良的电视剧才会在职员表里出现“摄影”“摄影指导”的职位)，运镜和灯光，这是电影制作和电视剧制作在摄制阶段区别最大的两项工作流程。

复杂的镜头调度和布光，意味着需要投入更多的摇臂、轨道、飞猫、伸缩炮等器材和厂工，需要频繁更换镜头，需要拉皮尺测焦点，需要地面打瞄点协助演员走位，需要花更多心思去现场藏麦、藏灯，需要更专业的电工、大量的灯，灯架，和更多的灯爷...

带之而来的是现场服化道等部门工作量的连锁反应和指数型增加，复杂的镜头调度特别是长镜头非常考验演员、摄影、焦点员的功力，有一个环节出问题就可能反复NG。一天的工作进度，电影拍了俩镜头，电视剧可能已经拍完剧本第一页了。

举个简单的例子，两个人对话的常见场景。电视剧一般只需要正反打两个过肩镜头，有钱一点的剧组再搞个中景机位Q，两盏大功率镐灯把整个屋子打亮，要么直接棚顶挂LED，两盏柔光灯搭点米菠萝Q、黑旗，补点演员面部光，三台摄像机同时开机，一场戏效率极快。

良心点的也就加个轨道车、滑轨补个环绕镜头、推拉镜头，大部分国产剧室内灯光方面，能保证窗外天空不过曝就已经算导演比较讲究了。

而如果同样的场景，电影来拍呢？那可能需要摄影机从两个演员相向坐着开口说话开始向后移动，轨道车要铺的坚固平稳，厂工推的过程中一要保证车子不晃，二要注意不发出太大噪音惹毛录音的杆爷。

其中一个演员说了几句后起身跟着摄影机运动方向走，走一段停下向右拐，再走一段站定回头看另一个原地坐着的演员，说一段台词后再次回到坐着的演员身边，而焦点要保证这个过程中走动的演员脸上/后脑勺始终不能丢焦，一般失焦超过两秒那导演要看着监视器骂人了。

某些网民老喜欢问为啥不用自动对焦的机器？不一样可以拍?因为可能出现这样一种情况：导演需要演员第一句台词说一半的时候，焦点切到旁边桌子的花瓶上，演员说第二句台词的某个关键词汇的时候再切回该演员正在拿水杯的手上，演员转过身去，焦点要第一时间顺着演员的目光跳到对面演员的脸上...

某尼表示某些网民你吹牛别带上我。

也许剧本还需要这个演员回到坐着的演员身边时侧着脸说一句很重要的台词，那摄影机又得跟着演员往回走，并且机位高度要升，然后推一个脸部大特写结束。这样的话，机械组就要在轨道车上加一个小摇臂或者升降臂，现场执行要制定新的流程表，副导演要重新安排演员走位的节奏以适应复杂的机械调动，摄影组要反复实验磨合熟悉镜头路线，灯光组除了之前落实的背景光、人物光、面部移动光、桌子上台灯的逻辑光、窗户外透进来的拟月光，要重新调整灯光位置，挪动灯架为运动中的摄影摇臂让路。录音组要重新埋线、藏麦，杆爷抓耳挠腮的考虑怎么让话筒跟着演员走保证杆的影子在现场十几盏灯的环境中不穿帮。电工要考虑这么多灯具同时工作的时候保证电压稳定，并随时给某盏灯调压。

这还没说道具组呢，你可以带入一下。

什么？你说你拍的胶片？哦，那乐子可就大了。

创作目的不一样，电视剧主要是讲故事，把故事讲顺就行了，在全篇的表达意义上也没太高要求；而电影要追求光影美学，不但要把故事讲通顺、讲出意义，而且在光影上要求高，甚至苛刻。

如果比喻成做菜的话，一个是追求吃饱；一个是追求美的享受。

也要看是什么样的电视剧，八十年代拍的西游记和红楼梦，都拍了好几年的吧？