脱口秀是语言的艺术吗？

脱口秀和相声都是说话的艺术，姑且称脱口秀为艺术吧。

相声演员的“说”，首先得口齿清楚，嘴里干净，一字一句都得明明白白传到观众的耳朵里去；就这一点上，可以轻松甩脱口秀演员三条街。

能够上台表演的相声演员，在“说”这一点上肯定是过了关的，而脱口秀演员就不一定了，就拿热播的《吐槽大会》来说，多少人说话带口音，吐字不清，前后鼻音不分？

如果脱口秀想成为语言的艺术，最起码得先学好普通话。

脱口秀秀的是段子，相声追求的是技巧。

脱口秀演员的整体创作能力强于相声演员，这一点毋容置疑。

每一个脱口秀演员都有自己的作品，哪怕是一段，否则就不是一个真正的脱口秀演员；而相声演员完全可以没有原创作品，只表演传统相声，因为相声追求的是一种技巧，无论你听过多少遍，我一样能给你逗乐了。

于谦参加《脱口秀大会》时，曾跟王建国说过，就算我给同样一批人讲同样一个段子，我叫你在这里乐，你还是会在这里乐。虽然说得有点玄乎，但事实是如此，人家确实有那样的本事。

郭德纲就不用说了，经典作品被我翻来覆去地听，至少有十五年了，大部分作品都烂熟于心，但是不自觉地还会笑出声来。

同样的传统相声作品，听郭德纲的徒弟们重新演绎，也会有出其不意的乐趣，这就是相声的魅力所在。

德云社经常演的传统相声，我绝大部分都了若指掌，但是只要有机会，依然愿意买票去现场听，而且每一场都很快乐，并痴迷于此。

我看的是相声，不是看演员，能够逗乐我的，一定是技巧上的东西。

脱口秀演员过于依赖内容输出，难以为继。

脱口秀演员需要大量的时间创作新的作品，一刻也不能停止；一旦有听众在短时间之内听到旧的内容，其喜剧效果就会大大减弱。

《脱口秀大会》第三季的时候，我很喜欢李雪琴，但是她的段子就那么多，在反复看了三遍以后，已经不会笑了；第四、五遍的时候直接快进。

其实我能够理解脱口秀演员的不易，写段子很难，既是脑力劳动，也是体力劳动，其背后付出的辛苦远非常人能够体会；但是选择了这个行业，就得遵守既有玩法，所以很多脱口秀演员只能昙花一现。

当今比较火的脱口秀演员，也只有王建国已经习惯高强度文本输出，其他人都有一种被掏空的感觉。

脱口秀才火起来几年？曾经很火的庞博和rock，现在都变成什么样了？似乎脱口秀演员只能火一个废一个，永远靠新鲜血液来补充。

其实脱口秀演员也有靠技巧的，比如周奇墨，以及美国成熟的脱口秀演员。因为他们需要通过大量的演出场次来养活自己，他们已经摸索出了一套完整的创作技巧和演出技巧，但是并没有形成体系，也不能分享。

如果大部分脱口秀演员都能够形成自己的创作和演出体系，那赶超相声也不是不可能。

问题是国内的脱口秀演员要达到这个层次，还有很长的路要走。技巧是长时间演出经验的积累，人家德云社演员一年可以演500场，而且磨练了至少五年以上，才有大红大紫的可能。

脱口秀演员什么时候能够拥有这样的演出经验，相声演员就该睡不着觉了。

相声遇到的问题，脱口秀一样会遇到。

伴随着郭德纲及德云社的发展和壮大，“反三俗”的利剑一直高悬于头上，时不时地就来骚扰一下，吓得人心惊肉跳。

郭德纲及德云社这些年犹如打不死的小强，一次又一次地展现出强大的生命力，始终倔强地活着，而且活得越来越滋润。

相声小剧场遇到的“三俗”问题，脱口秀剧场一样存在。前不久，就有北京的脱口秀剧场被罚款的新闻曝光，可见伦理哏、屎尿屁等问题，并非相声界所独有。

问题是，脱口秀行业有郭德纲这样的强人存在吗？同样在利剑下生存，相声界有郭德纲顶着，脱口秀靠谁？

没有一个领军人物，严重制约了脱口秀的发展前景。