中生代演员集体崛起：以演技定C位，正在成为演艺生态的黄金准则

“中生代”到底是凭什么征服观众的？

有剧评人表示：

“长期以来，急功近利的创作方法论招摇过市，‘抠图拍摄’失去了人与周围环境的对话关系，‘惨白滤镜’让脸颊缺少了生活的鲜艳灵动，当活色生香、立体多元的生活被贴上各式各样的标签‘降维’处理后，观众的观剧体验随之变差。与之相反，中生代演技派们所塑造的人物，不再给人‘蜡像式’的观感，而是有血有肉的真人，能让你看见生活的毛孔。”

在接受江苏卫视采访时，陈建斌曾这样阐述《三叉戟》的创作心得：

“我们表演的时候，就是拿着生活的尺子在衡量，我们参考物就是生活本身，就是我们生活里的这些人，所以如果是拿这个坐标演出来的人物，才会有认同感。”

纵然青春不再，生活的锤炼和打磨，反而赋予了“中生代”们更为深刻的洞察能力和更加娴熟的把控能力。

他们无须用力和刻意，只是在作品中把真实的生活过一遍，就足以打动人心。

《局中人》的导演兼编剧刘誉在谈及潘粤明时，对他赞不绝口：

“他的表演内敛、沉稳，又不失爆发力。在他这个年纪，仅是用表情和眼神，就能让人感受岁月沧桑，特别有魅力。全剧的最后一场戏，没有一句台词，他露出了一种从来没有过的意味深长的笑容。其实我也没跟他聊过应该处理成什么样，但是他给到了我们一个非常准确的表情，把生活的质感完全表现出来了，特别强大。”

秦昊今年42岁了，在因为《隐秘的角落》大火之前，他不光是“文艺男神”，也曾挑战过很多丰富的形象，并在角色中一次次遇见自己。

例如，他曾在江苏卫视庆祝改革开放40周年献礼大剧《江河水》中饰演年轻的港务局局长江河。

当时他曾说，拿到《江河水》剧本时，第一反应就觉得江河和自己的经历太像了。

他们都遇到过很多人生的挫折，也都觉得身处绝境的时候，只要坚持，就会柳暗花明。

在秦昊看来，40多岁正是男演员的“花样年华”。

当年上中戏的时候，他就盼着可以演《北京人在纽约》这类作品，而当时只能像“小大人”一样装着去演一些人物。

如今，他不想浪费作为演员的黄金时期：

“我终于可以不演了，可以用我这么多年的积累，用我对这个角色的理解，慢慢散发这个年龄应该有的魅力。”

年龄并不和演技成正比，但实力派的春天真的来了

另一个值得一提的现象是，在《乘风破浪的姐姐》集体霸屏之前，刘敏涛就凭借在江苏卫视55盛典上的“灵魂”表演，以3000万直拍席卷热搜，成就了最近一段时日来最富个人魅力的“文娱爆款”。

舞台上的她自信、美丽，诠释着人到中年的坚定、果敢和从容，拥有和观众天然共情的人生魅力。

无论是姐姐们的乘风破浪，还是哥哥们的披荆斩棘，都体现了观众审美的一次“集体叛逆”。

事实上，演艺生态是姹紫嫣红的，每个年龄阶段都是不可或缺的存在。

只不过，当观众默默在心里给年轻的流量们贴上了“不靠谱”“不敬业”的负面标签后，转而欣赏“姐圈”“叔圈”，也在情理之中。

可喜可贺的是，中生代们用实力打破了他们只能当配角的刻板印象，也打破了老戏骨带不起流量和热度的认知偏见。

连日来，关于他们如何把握角色、切磋表演、打磨细节的片场花絮，顺势成了观众们讨论的焦点。

这股扎扎实实钻研业务的良好风气，一定会推动更多的演员以他们为榜样，提升自我能力，促使整个行业重返健康发展的轨道。

当然，我们也应意识到，年龄并不和演技成正比。

就比如《隐秘的角落》中三个05后的小演员，就让大家领教了何谓未来可期。

这番“演技归位”，更像是给大批演员发出了职业拷问——

当“流量时代”渐行渐远，华丽的泡沫逐渐破灭，要想在汹涌的竞争中乘风破浪，你们的立身之本可还安好？

三十不一定“而立”，四十不一定“不惑”，摸爬滚打苦练内功注定是一项长期的修炼。

2020年的荧屏，与其说是在给中生代正名，更不如说是给了那些在隐秘角落默默努力的人们一次发光发亮的机会。

而豆子相信，以演技定C位，正在成为演艺生态的黄金准则。