张一山版韦小宝：阵容豪华的要命，演技烂的要死…

无论哪版《鹿鼎记》，最能体现作品内核的，就是韦小宝这个主角。

之前豆子有讲过，韦小宝这个人物形象本身就非常复杂，是很考验演员设计和演绎的。

韦小宝，典型的小人物形象，爱财好色，爱慕虚荣，贪生怕死。

非常会自我开解，完全有阿Q式精神胜利法的感觉。

长年混迹于市井，特别会见风使舵，特别会哄人拍马屁，左右逢源，表面工夫一流。

小混混一个，却也重江湖义气，有担当的勇气。

也正因此，韦小宝油嘴滑舌但却不油腻，鬼马机灵，虽然有卑劣处却不那么惹人讨厌。

这些特性，早期经典版本的韦小宝们都把握住了。

而80年代三版韦小宝，都有着机灵鬼马的生动劲儿。

表情丰富，神色灵动，也都没过度放飞面目表情。

同时也都有着市井气，看着就让观众能够相信，这就是一个街头小混混。

梁朝伟版的韦小宝，能通过下意识抠腿蹭痒来表现韦小宝粗俗的底层人物形象。

虽然梁朝伟帅，在剧里也没有特别刻意的扮丑，但却能运用表情弱化五官。

比如在说话时下意识微抬下巴，放大唇部动作，拉大面部表情，也借此多加了点常混市井的泼辣感觉。

90年代的几版《鹿鼎记》，在已有出色演绎韦小宝的优秀案例在前，也还是都完成出了各有出彩点的韦小宝。

周星驰的韦小宝，那绝对是最有原著内核的了——用着荒诞不经、隐喻与反讽呈现原著中反英雄反武侠的精神内涵。

开场就在高台上说书，全篇谎话。

面对众人的嘲笑和质疑时，他也满不在乎。

被拆穿后从高台坠落，也完全不存在羞愧或羞耻。

可以，这很没脸没皮，很有阿Q精神。

在天地会陈近南讲反清复明这个口号时，周版韦小宝也相当理所当然地接受，甚至直接愿意加入捞钱。

这也很“韦小宝”，见风使舵，以利己为上。

98年tvb版里，陈小春的韦小宝，真自带小混混的痞气。

又演得自然，油嘴滑舌却不显得油腻猥琐。

还有内心小剧场，嬉笑怒骂，自然流畅得出神入化。

（这版韦小宝最有趣的也正是这个内心小剧场！而且用内心和现实的反差自然地搞笑。

戏谑的调调，也非常有原著味道。

尤其是和康熙的戏份，更是把韦小宝这个角色的复杂和矛盾点表现得非常充分且真实。

也可以说，这一版韦小宝，着重呈现的就是在义气之间的迷茫和挣扎。

对于天地会，他的师父陈近南，他有义，对于他的朋友，小玄子、康熙，他有义，但这两边的义却成了无法调和的矛盾点。

陈小春这版的韦小宝，后期的沉重和无奈，都来自这个义与义的矛盾。

之后2000年后的韦小宝们，就开始变得越来越没有原著味道了。

张卫健的韦小宝，灵气机敏，他演这种活泼角色一向都非常合适。

完完全全能感受到这位韦小宝的可爱和聪明！

但这一版韦小宝的问题在于，他有文化、有武艺。

所以没有了大时代下市井小人物的身如浮萍、身不由己，没有了矛盾冲突之间展露的真实人性。

他对很多女人都深情，这也就不太像是妓院妓女之子韦小宝了，韦小宝好色，但见惯了妓子嫖客无情的他，绝对不会有深情。

不过这一版韦小宝，张卫健演得还是讨人喜欢的。

（得益于张卫健本人魅力与感情戏真的加分。

再往后去，较新版本的韦小宝们甚至都开始变得让人反感了。

黄晓明版的韦小宝，油嘴滑舌油腔滑调，且最后只留下了一个“油”字。

为了演活泼而挤眉弄眼的，真的不可。

韦小宝是小痞子自然的机灵劲儿，不是装出来的。

韩栋版韦小宝，更是毫无亮点。

而且韩栋也不适合活泼角色，单论演员本人，也没有给这个角色增色很多。

到张一山这一版，能看到的是韦小宝这个角色已经单薄的只剩搞笑了。

（而且搞的还并不好笑。。。

前版经典的韦小宝们虽然也跳着猴戏自轻自贱，但心中有侠义，角色鲜活有人性，更有戏耍世间的超脱感和嘲讽意味。

但现在的韦小宝呢？他戴着绿瓜皮帽，却在演情景喜剧而不是《鹿鼎记》。

《鹿鼎记》好就好在它的反讽和解构。

它是好笑，但好笑绝对不是全部。

观众们爱看《鹿鼎记》，除了好笑和美女，更想看到的是江湖微末之时的反武侠反英雄，想看的是江湖道义的消亡。

这也是《鹿鼎记》区别于其他金庸作品的点，是《鹿鼎记》最重要的点。

把《鹿鼎记》当作是情景喜剧，那真的是舍本逐末。

韦小宝这个角色，看似轻浮，实则沉重。

张一山这版，不行