据说“X女郎”这个词最早出自007系列电影，也就是所谓的“邦女郎”，后来国内跟风，出现了很多“X女郎”，比如“谋女郎”、“晶女郎”、“星女郎”、“琼瑶女郎”等。

“邦女郎”

这些“女郎”们，就像一个个标签，打上这个标签的人星途就像被开了光……

谋女郎

外形：东方美、质朴

性格：倔强、执拗、骄傲

典型代表：巩俐、章子怡、董洁、魏敏芝、周冬雨、倪妮、张慧雯、刘浩存

谋女郎

老谋子选的人大都没有惊世绝艳的外形，但都很有纯净和质朴的气息，他总是习惯表达女性在古老中国的黄土地上，散发着倔强和执拗。她们都用自己的骄傲表达着中国女性的美，这种美，被外国友人称作——“东方美”。

按现在的审美，巩俐绝算不上大美人，大脸盘子、黄皮肤，鼻梁不算挺翘，嘴唇的弧度也不够。但她却是最早将“东方美”带给全世界的女人。

《红高粱》中青涩的巩俐

张艺谋镜头下的巩俐饰演的大多数都是旧中国的底层妇女，她们往往身不由己，却有着自己的倔强和与世俗反抗的精神。

《红高粱》中的九儿，在丈夫死后独自撑起酒坊，她从不遮掩自己的感情，和轿夫野合，日军占领中国后，暗地里犒劳工人，最后付出了生命的代价。

《大红灯笼高高挂》中的四姨太本是个大学生，却因为债务嫁到旧封建家庭苦守着阴冷的大院儿，成为男性权利下是附属品。但她始终没有忘记抗战，争名分、争恩宠、争自由，其实都是倔强地和命运抗争。

《大红灯笼高高挂》

《秋菊打官司》，挺着大肚子辗转奔波的秋菊，只是执拗地“讨一个说法”；农村妇女菊豆，不甘心忍受封建买卖婚姻的压迫，奋起反抗，竟敢主动引诱自己的侄子；《古今大战秦俑情》中的冬儿为了爱情，甘愿违抗皇命，哪怕烈火焚身……

在和张艺谋长达15年的合作中，巩俐完美地诠释了倔强、执拗，为了自己心中所想，奋起反抗的东方女性的形象。

巩俐&张艺谋

章子怡作为第二代“谋女郎”和张艺谋的合作不算多，有两部还是张艺谋走上商业化道路之后的作品。

《我的父亲母亲》中的章子怡梳着两条麻花辫，她是村里第一个追求自由恋爱的女子。她爱上了青年教师骆长余之后就开启了她执着的追求之路。变着法儿的给爱的男人送“派饭”；费尽心思装饰男人的教室；默默等在小路边，只为了多看男人几眼。

《我的父亲母亲》

年轻的章子怡脸上满是青涩，但她的青涩中透着对爱情的执着。她不顾世俗的非议，不管别人的眼光，不听母亲的劝告，只是为了爱而爱。

电影中的她，总是在奔跑，不停地奔跑，不停地追求，哪怕摔得遍体鳞伤。

后来的章子怡，成了“国际章”，演过很多不同类型的电影，可是，但凡出彩的角色，都逃不开倔强、执拗又骄傲的形象。

玉娇龙，可以目测得倔强，显而易见地抢夺；《夜宴》，赤裸裸的野心，对爱得不到就毁掉；《艺伎回忆录》中的小百合，靠着对爱的倔强，支撑起她所有的信念；封神之作《一代宗师》，宫二有句名言：话说清楚了，不是你还的，是我自己拿回来的。

都是章子怡

董洁，没听老谋子的话，从大银幕下来后扎进电视剧里拔也拔不出来，可就算如此，她的冷清秋是骄傲的，她的展颜是执拗的。魏敏芝，外形受限，成了唯一一个退圈的谋女郎，但观众还是记住了她那张倔强的脸，那句，“我们28个学生，一个都不能少”。

在商业化道路上打了一个圈的张艺谋，再拍回文艺片总觉得和以前不太一样。可能是市场多元化了，观众们有了更多的选择，也可能是越来越现代化的中国，已经逐渐忘却了那个曾经昏黄的旧时代。

《金陵十三钗》

可即便如此，“谋女郎”还是影视圈的一个重要标签，周冬雨、倪妮，并没有人让人失望。李曼、张慧雯、刘浩存虽然没有前任们的运气，但如果没有张艺谋的青眼，或许他们都未必会留下自己的名字

晶女郎

如果说张艺谋代表了中国内地电影的一个时代，那么王晶则是香港商业电影的杰出代表。

他自己说过，商业片和文艺片本来就是两个不同的范畴，既然拍商业片，我可以好好地拍刘德华，我干嘛要去拍自己的老姑妈，何况我还没有姑妈。

现在很多人说王晶，都冠以“烂片之王”的称号，但不得不承认，王晶也给香港电影市场贡献过无数令人难忘的“女郎”。

外形：性感、又纯又欲

性格：没有性格

典型代表：舒淇、邱淑贞、朱茵、孟瑶、胡然、童飞、邱意浓

有评价说，王晶绝对是最了解香港人口味的电影导演，他最擅长的，就是把观众喜欢的东西拍出，然后，卖钱。所以，他的题材无非就是那几个：HDD（怕被禁，自己意会）。

我之前写过一篇文，描述了香港电影最辉煌的90年代中那些“又纯又欲”的女明星（现在流行“又纯又欲”？来看看30年前港星的示范）。舒淇和邱淑贞，就是其中的标志性人物，而她们的纯与欲都是在王晶的镜头下展露无疑的。

晶女郎没有明显的性格特点，这大概是因为王晶拍的都是商业片的关系。一部讨好市场的片子而已，观众喜欢什么就拍什么，要什么个性。

而且，王晶镜头下的女子们，大多数都是男人世界的配角，她们就像是万绿丛中的一点红，装点着整部电影，给人留下的，只是一些片段。但王晶的才华就是能充分挖掘这些女性的特色之美，让这些点缀也熠熠生辉。

张敏：外露的性感

可能大家记住张敏，很大因素是来自于她的回眸一笑，“张敏回眸”是港剧四大经典镜头之一。

张敏的美，美在赤裸裸的外露的性感。她是最经典的赵敏，是周星驰的梦中情人“绮梦”，是《九品芝麻官》中美到令人犯罪的秦晓莲。

邱淑贞：娇俏的性感

早期鬼马精灵的屈豆豆；一袭红衣、嘴里叼牌的海棠；《倚天屠龙记》中娇俏可人的小昭……就算她饰演杀手小猫，给人的感觉也不是冷酷，而是纯纯的诱惑。

朱茵：懵懂的性感

其实，早年朱茵也是王晶电影中的常客，只不过她和周星驰的特殊关系，让人们总是习惯地把她划为“星女郎”。朱茵的性感在于她的懵懂，她仿佛像个女大学生那样，纯纯的又带了点对未知的渴望。

港片式微后，“晶女郎”也越来越没有特色，王晶的口味除了“性感”还一直保留之外，就再难有足以让人津津乐道的“记忆点”了。

孟瑶除了性感还是性感；童飞在性感外带了点“童颜”的标签；胡然的可塑性好一点，性感中带着点飒，可以演一些动作片，可就是没什么水花。新签的邱意浓，王晶倒是很捧她，也有通告说她有那么点当年邱淑贞的意思，但可惜被网友调侃是“网红脸”，想来也成不了邱淑贞。

邱意浓

《色情男女》中有这样一段对白：

“没人要你做王家卫，你做王晶行不行？

“那你有邱淑贞吗？”

现在，王晶还在拍片，只是邱淑贞不再。

星女郎

“星女郎”的称号来得是比较晚的。

可能是周星驰做导演的时间相对较晚，早期的周星驰是个演员，早期的“星女郎”存在于周星驰和王晶的“蜜月期”中。比如：张敏、朱茵、邱淑贞。

张柏芝《喜剧之王》

外形：纯

性格：纯

典型代表：张敏、朱茵、邱淑贞、张柏芝、黄圣依、张雨绮、林允

“星女郎”这个词真正被大众认可和熟知，应该是源于张柏芝。

1999年，因为《喜剧之王》，张柏芝横空出世。张柏芝美啊，美得纯纯的，美得被冠以“小林青霞”的称号。香港“玉女”终于迎来了她的新掌门人。

张柏芝外貌纯美，柳飘飘内心纯真，“纯”成为了后来“星女郎”的统一标签。

黄圣依《功夫》

黄圣依成了首位内地“星女郎”（赵薇不算啊，当时赵薇已经是红透半边天），虽然没一句台词，但她清纯的样貌，一滴眼泪落下，我见犹怜。

别看现在张雨绮给人“霸气御姐”的印象，但她演《长江七号》的时候着实让人眼前一亮。那种端庄优雅的形态，不急不缓的语调，温柔细腻的性格，看着就像是人间天使，抚慰着周星驰父子的心。其实，《长江七号》的真正“星女郎”是只有10岁的徐娇，但人们记住的却是张雨绮。

可是，不知道为什么，周星驰喜欢的“纯”，到了林允这儿，变得有点傻。她饰演的是一条不谙世事、不受人间玷污的鱼，按理说应该是纯的，但看起来总觉得目光呆滞，傻头傻脑。反而是霸气侧漏的张雨绮成了全剧最大的亮点。

这或许也预示着，周星驰的时代过去了。

连带着他的《新喜剧之王》，也走不到观众心里。习惯写“纯”的周星驰，在写一个纯纯的关于追梦的故事的时候，才蓦然发现，观众已经不喜欢这种“纯”的东西了。

值得玩味的是，周星驰选择的那些看起来纯纯的女演员，其实镜头外都不那么纯。

张柏芝说：“我从来都不是玉女。”

黄圣依，转头就和周星驰对簿公堂。

张雨绮，是个妥妥的“大女主”，人们还是喜欢她“御姐”的样子。

琼瑶女郎

其实，国内“X女郎”这个词最早来自于琼瑶剧。

如果把琼瑶女郎的名字和她们饰演过的角色打出来，估计能打完一张A4纸。

“琼瑶女郎”图片源自网络

外形：美、眼睛会说话

性格：白莲花+绿茶

典型代表：太多

琼瑶作为一代“言情教母”，她的作品影响了几代人，能当上琼瑶女郎，曾经是多少女明星的梦想。

早年看琼瑶剧，总是为女主们的爱情掉眼泪，女主总是娇弱、可怜、心地善良但被人欺负。但随着时代的变化，越来越多的人觉得，琼瑶剧的三观很有问题，女主们看似是“圣母白莲花”，实则更像是“绿茶心机婊”。

这台词

久而久之，琼瑶剧成了一个奇怪的符号。翻拍吧，被人骂，说是越拍越烂；播老版吧，也被人骂，说是毁三观。呵呵~

或许有一天，琼瑶剧会彻底变成历史，而琼瑶女郎也会变成一个历史的记忆。

结束语

老谋子的《悬崖之上》下线了，一直没去看，不知道从什么时候起，老谋子的电影似乎没那么有吸引力了。

周星驰说自己早已“江郎才尽”。

琼瑶阿姨忙着和平鑫涛的后人们争论不休。

只有王晶还在拍着一部又一部剧，当人们说着“港片已死”，他呵呵一笑说，哪有什么“死不死”，我们这些电影人还在坚持。看着他的坚持，也觉得怪累的，一边要符合大众口味，一边要卖弄“港味”情怀，着实不易。

其实无论什么题材、什么作品都有走进历史的一天，可以坚持，不必执着。