《怒火·重案》国庆前从院线下线，视频网站上线，豆瓣打分7.6分，这部有甄子丹、谢霆锋和秦岚加持的传统港片算是最近口碑不错的一部片子，暌违大荧幕很久的谢霆锋坦言“我是不是不想拍戏，只是一直在等，等一个我喜欢的本子”，从谢霆锋、成龙的《警察故事》到这部《怒火·重案》，会做菜的帅哥谢霆锋终归还是沦陷在港片一贯的风格之中：从剧情到动作设计再到细节处理。

港片盛世已过再无创新？陈木胜也不例外。

剧情：似曾相识燕归来，恍惚串错了片场

原本立志成为好警察的谢霆锋在一次解救被绑架的大富豪行动中，被上司要求不择手段取得嫌疑人招供，确认大富豪被藏身何处，上司坦言“明天开市之前救不出来，所有人都要为此背锅，你们可以用非常规办法，我会保你们的”。

谢霆锋听信了上司的话严刑逼供，最终获取了口供，但是却失手打死了嫌疑人，最终上司为了自己的乌纱帽，在法庭上矢口否认自己有这样的交代，现场目击证人高级督察甄子丹基于事实给出了自己的证词，最终谢霆锋以及他的组员背锅进了监狱，在监狱受到了自己亲手抓获罪犯的报复，谢霆锋怀疑自己的坚持，成为反面人物，带着自己的组员成立了一个犯罪组织。

出狱后的谢霆锋第一时间杀死了自己原本要结婚的女朋友，彻底沦陷在复仇之中，开始报复性地做了几件大案，造成警方损失严重，死伤数人，包括甄子丹的上司和好哥们吕良伟。

最终是两大主角的PK，正义战胜邪恶，而谢霆锋“认输不认命”，不再接受任何人的审判，选择了自我了结。

黑化的警察、曾经的兄弟手足相残、资本和富豪的有恃无恐、警局的败类……是不是似曾相识？太多的港片有着如此一样的脉络和剧情，港片，再也没有了创新，即使这是著名导演陈木胜的遗作。

人物：帅气不是原罪，只是帅气成为道具就缺乏力量

毫无疑问谢霆锋是帅的，超级帅，这个越老越帅的男人几乎满足所有女人对异性外貌的向往，棱角分明的五官、远离人间烟火的微笑，让这个男人的帅与众不同。

在《中国好声音》亮相的第一天就有人高呼：我都老了，他却越来越帅，这个节目我追定了，哪怕唱得再难听。

谢霆锋远离影视作品很久了，在成为大厨、CEO、综艺导师和王菲老公的很长时间周期里，他都没有影视作品面世，在《怒火·重案》的发布会上，他说在等一个自己愿意拍的作品，很幸运他等到了，他把全神贯注的努力和付出带进了作品，而导演也把他的帅气带进了电影。

帅不是原罪，但是“用凸显颜值的细节来表达人物的特点”是港片一直以来的风格，总会用一些过于刻意的镜头或者处理方式来表达主角的性格特点和光环，这个风格和方式从周润发甚至从张国荣就开始了，而事实上刻意表达的帅并不能帮助作品体现人物性格和光环，但是香港的导演们似乎对这一招乐此不疲，王晶、杜琪峰、徐克……等等皆是如此。

街头枪战成为标准配置，创新的壁垒其实很高

几乎所有的警匪片都有大篇幅的街头枪战，刘德华的《扫毒》、《拆弹专家》系列其实这几年已经将街头枪战玩到了天花板，创新和突破谈何容易？所以这一次依然很难给人留下过目不忘的枪战戏，即便这部电影用了更多的重武器，依然只能是“看着很爽，看过了就忘”，当然这不是甄子丹或者谢霆锋的错，甚至都不是陈木胜的错，枪战戏就好比是吃饭时候的主食一样，虽然每顿都是大米饭或者馒头，但终归要有，而且还是一定会吃下去的。

动作戏一直是警匪片的重要表现方式，《怒火·重案》有几个场景的戏还是看得出来导演是想突破的，比如谢霆锋的玩刀、甄子丹在下水道以及破落民居的几场打戏，至少做了一些场景的变换，作为动作戏的环节之一，飙车也是港片导演的常用道具，但是《怒火·重案》的飙车戏有些过了，尤其是甄子丹的那一次车走偏锋，直接开着七座车骑上了坏蛋的车顶，太过写意和想象，营造出来的不是紧张的节奏感，而是拼凑的“想象主义”，有些让人脱戏。

人性的浅薄表达是下一代港片的突破起点

港片一直以小投入、快消品的方式存在，简单的暴力美学加上更加简单的人性表达是港片的鲜明风格之一，《怒火·重案》也是如此，几个小细节看看《怒火·重案》想表达的人性。

1、甄子丹被好友邀请参加饭局，想让他同流合污放过殴打警察的富豪公子，刚正不阿的甄子丹当然不会违背自己的职业道德，然而最终的方式是喝了三口被经理号称60万一斤的安溪铁观音，并且留下200港币拂袖而去。

2、看到任达华说“因为本人身体不适，今天的聆听会临时取消，改在明天同一时间进行”的时候，电影院发出了一阵善意的笑声，当然这些笑声也是观众跳戏的表现之一，很多港片都有这样的桥段来表达警察高层的良心未泯，谢霆锋、成龙的《警察故事》里阿SA父亲留下的牢房钥匙以及于荣光递给成龙的手枪等等，都是如此。

3、失手杀人进了监狱，五年后出狱第一时间杀了曾经要和自己结婚的女朋友，直接导致8个原单位同事死亡，还折磨原单位领导后杀死了他，将与当年事件有关联的人全部杀光，这是谢霆锋的人性，尤其是一刀扎向生死兄弟的一场戏，而那位兄弟仅仅因为贪婪捡了一块手表。

4、谢霆锋、甄子丹原本是好兄弟好搭档，而最终谢霆锋要将甄子丹置于死地，甚至没放过甄子丹怀孕的老婆秦岚，将她作为道具逼迫警察开枪杀死那位当年“没有保他们”的警局高层，作为原本警局以为升值很快、很有理想的警察黑化，夸大的过于明显。

“风格”成为烙印，港片的没落原罪是“模式”和基因

其实很多时候不是导演的问题，而是环境、模式和基因。

港片是出名的快速消费品，拍一部片子个把月甚至两周就可以出来，简单的故事情节，甚至有些电影在拍摄的时候没有完整剧本，导演拍到哪想到哪，然后想到哪拍到哪，王晶一年拍好几部电影，所以这是模式问题，是港片与生俱来的基因。

几十年前，港片横行的原因是因为观众没有更好的渠道看更好的电影，而电影作为新生事物第一要务是视觉感，武打、枪战是最容易塑造视觉感的，而英雄人物的代入感也让港片快速有了大量粉丝，可惜的是在红红火火接近20年的时间里，港片的风格成为烙印，也成为了导演、制作人甚至演员的思想禁锢，于是就形成了约定俗成的模式和基因。

随着国外电影的获准进入以及大陆内地电影事业的快速发展，观众的审美以及对作品的要求越来越高，港片电影开始没落，缺乏大制作和深度思想的港片不再是观众的首选，因为观众有着更高的期待，而不是简单的打打杀杀和看起来就是虚构的英雄人物。

大量香港演员和艺人远赴内地只是第一步，下一步快速发展的内地电影和影视作品将会对原来风格的港片形成巨大打压，无论是武打片、枪战片还是其它题材的片子都是如此，即便张艺谋的《长城》被很多人骂，但是它所体现的思想、人性是港片望尘莫及的，而场面、大制作更让港片导演叹为观止，王晶都说过，港片的时代过去了。

有人看过这部电影吗？对胖哥的观点你是不是认同？