《乱世佳人》：八十多年，它依然这么经典

八十多年，它依然这么经典。

不论是影片还是演员都给人带来了前所未有的震撼。克拉克盖博，费雯丽，影响了几代人的明星，他们的美丽至今都给人以最美好的回忆。

一部流传近一个世纪的经典之作，一段战火纷飞下的乱世儿女情。

好莱坞电影黄金时期的这部巅峰作品《乱世佳人》，以史诗风格拍摄的爱情影片，已经成了那个时代的爱情象征。

《乱世佳人》海报

豪华绚丽的场景，惨烈逼真的宏大战争场面，细腻的心理刻画，造就非凡的艺术成就。

米高梅公司当年耗资400多万美元，耗时长达三年半，拍摄出这部长达将近4小时的电影，这在当时是绝无仅有的。

《乱世佳人》在1939年的第12届奥斯卡奖中一举问鼎八项金像奖，轰动影坛，让世界为之赞叹。

在1977年美国电影学会评选的“美国十大佳片”中排名第一；在美国电影协会于1998年发布的《AFI100部最伟大的美国电影》中，名列第四（前三部分别为《公民凯恩》《卡萨布兰卡》《教父》）。

这些空前的纪录，都印证了《乱世佳人》在影史上无可取代的超群地位。

《乱世佳人》的经典，毋庸置疑。

著名作家白先勇曾经说过：“在电影史上，最成功的小说改编电影是《乱世佳人》。”

很少有电影作品能做到像这部电影一样忠于原著，且能引起观众的肯定。

影片改编自女作家玛格丽特·米切尔的处女座《飘》，它是文学史上难以逾越的里程碑。

这部诞生于上世纪三十年代的不朽之作，描述着美国南北战争及战争下的美国南方人的群像。

作品问世之后，发行册数达千万部之巨。

一个月后，美国独立制片人戴维·塞尔兹尼克击败众多的竞争者，在纽约为他的国际电影公司购得了小说的影片摄制权。

经典小说的加持，让电影《乱世佳人》一直屹立于巅峰。

搬上银幕后的《乱世佳人》，其魅力不仅在于描述了关于爱情的坎坷，更着力描述了战争中人性表面和谐感之下的各种矛盾。

影片能有如此巨大的吸引力，也得益于费雯·丽、克拉克·盖博、莱斯利·霍华德、奥利维娅·德哈维兰等时代巨星真实鲜活的精彩演绎。

演员们细腻地表达出了每个人物的命运更迭，以及各自的人性弱点。

白瑞德、艾希利，两个完全不同的男人。

饰演艾希礼的莱斯利·霍华德曾两度获得奥斯卡影帝提名。

艾希礼是斯嘉丽一生中惟一深爱过的男人，斯文儒雅，如英国绅士般的富庶子弟却有着软弱的一面。

饰演瑞德的克拉克·盖博因主演《一夜风流》而博得“好莱坞影帝”的美称，同时他被美国电影协会选为“百年来最伟大的男演员”第7名，地位不同凡响。

瑞德的风流潇洒与盖博的气质特别吻合，他将这一集智慧与狡黠、善良与冷酷、深沉与轻浮等于一身的形象塑造得十分成功。

在这部影片当中，导演将原著中许多个性鲜明的女性人物，都在银幕上做了生动的呈现。外表看似弱小其实内心强大的梅兰妮，聪明并且忠诚的玛格瑞特。

而最为典型的女性人物，莫过于斯嘉丽。

斯嘉丽这一重要角色几乎受到当时好莱坞所有当红女星的热烈角逐，前后试镜筛选多达六千多人，而当时只是小有名气活跃在话剧舞台的费雯·丽却因此一夜成名。

斯嘉丽的野性和骄傲，任性和深情，以及虚荣又善良、软弱又坚强的矛盾特质，被费雯·丽演绎得淋漓尽致。

对于传统思想持鄙视态度，渴望无尽的自由与浪漫，这与当时时代对女性的定位相比，斯佳丽所做的一切皆已经超出了社会所规定的“淑女规范”的范畴。

然而，她并不完美。

爱了她一辈子的白瑞德自认为最懂她，“你跟我一样自私和狡猾”，“一样真实”。

但在战争下，她开始学习到勇敢和承担，坚强、独立，自尊自爱，对命运的抗争都在一代又一代的观众中引起强烈的共鸣。

费雯·丽完美的诠释，成为无法逾越的经典。

《乱世佳人》的诞生在电影制作上也有着重要的意义。

在当时仍是黑白电影居多的时代，米高梅公司花重金拍摄这部彩色片，使得《乱世佳人》成为首批彩色电影之一。

同时，《乱世佳人》被奉为西方电影叙事典范，将时间跨度十余年的小说改编成为银幕上三个小时的电影，其中蒙太奇的运用被后世竞相效仿。

片中长达400多秒的空镜头也成就了经典。低角度的夕阳，巨大橡树背景，铺红的后景，无伴奏男声吟诗般的音乐，令人回味无穷。

花费高额的制作费用，拍掉胶片万英尺，最终收获票房3.9亿美金，是制作成本的102倍。

它影史第一的票房纪录保持了三十多年，直到被《泰坦尼克号》打破。

它的魅力经久不衰，后世的电影也对其争相致敬。

在电影《白夜行》中，小说《飘》被女主角唐泽雪穗视为人生信条。

《白夜行》剧照

在《功夫》《消失的爱人》《疯狂动物城》《僵尸新娘》等电影中，也对《乱世佳人》经典一吻的桥段致敬。

《消失的爱人》剧照

即使岁月的流逝，也不能磨灭《乱世佳人》对后世的影响。

正如斯嘉丽的那句经典名言：“无论如何，明天都是新的一天”，一直激励着我们勇敢的直面生活。

让我们一同重温这部经典《乱世佳人》！杨卓