迪士尼的亚洲公主，重视的依旧是美国文化

提到动画，很多人首先想到的一定是迪士尼。

迪士尼最多的是什么呀？当然是公主啦~

立志于打造一个“公主动画王国”的迪士尼，如今已经有了数十位公主，

她们来自世界各地，散落于四大洲五大洋，还有来自海洋和古老苏丹王国的。

作为在1923年成立美国动画行业巨擘的迪士尼公司，

在近百年的发展中，

它的制片方向、思想底蕴、场景设置，以及人物形象和歌曲风格等，自然是紧密贴近那个时代的意识形态和价值取向的。

其中最明显的，就是迪士尼公主的发展之路分明是和世界女性主义的发展相共振的。

1937年，迪士尼公司出品的第一部动画电影就是《白雪公主》。

肤如凝脂，貌美如花的白雪公主什么都不需要做，

刚出生就接受了无数祝福，只需要等着王子来救，这种娇弱的女性形象正好能衬托出男性的勇猛和高大。

《灰姑娘》上映于1950年，战后的美国正处在一种意识和矛盾交织的混乱之中，

女性的地位上升，男性尚未从战争的恐怖中恢复，温柔贤惠乐观向上的仙蒂抚慰了人们的心灵，号召女性回归家庭。

1959年的《睡美人》因为依旧延续“王子拯救公主”的套路，被早已看透一切的美国人民嫌弃，因此没有获得相应的成功。

在1960年到1989年之间，

因为女性运动的风起云涌，性别被重新定义，有了广泛且分散的解释，难以找到一个固定且受广泛欢迎的女性形象，

所以这段时期内迪士尼并没有继续公主电影的出品，

上面三部电影里都是白人公主，无一不印证着当时人们对于女性最苛刻的期待和定义。

而1989年的《小美人鱼》打破了固有的模式，

一头酒红色张扬头发的人鱼公主爱丽儿不再是娇滴滴的女孩子，而是充满勇气、自信与梦想，给了人们很大的鼓励。

正是从这个时候开始，女性角色们开始掌握自己的命运。

之后，女性主义运动、族裔问题、宗教问题愈演愈烈，

迪士尼的公主们也更加多元，也更加自由和独立。

《美女和野兽》中的法国乡村姑娘贝儿喜爱读书，勇敢细心，孝顺美好。

《阿拉丁》里有着褐色皮肤黑色长发的茉莉公主，

《风中奇缘》中的宝嘉康蒂公主分别来自阿拉伯和北美印第安。

2013年的《冰雪奇缘》，更是打破了“王子公主”的模式，

故事讲述女性之间相互帮助以及共同成长。

2009年《公主和青蛙》里的蒂安娜公主则是迪士尼历史上首位非洲裔黑人公主。

这么一列出来感觉神清气爽，果然啊，美丽又勇敢的女孩子最让人喜欢了。

公主不一定需要一个王子来拯救，真正的公主都是骄傲、自信且独立、强大的。

除了爱情，女孩子的所有情感都是很美好的呀，比如女性之间的友谊，

但直到这个时候，迪士尼的电影里都还是会出现一个王子。

而最近迪士尼出的这部电影中，直接就没有王子了（工具人实锤了），有的只是强大独立且自信的女性——

《寻龙传说》

这部电影上映于三月五号，放映模式参照此前的《心灵奇旅》，

即在中国大陆进入院线，北美等地区则是院线和Disney+平台同步推出。

片子简直可以说“超萌、超美好”，让人一瞬间好像回到了童年。

啊，毕竟童话故事表面上是给小朋友看的，实际上观众大部分都是一百多斤的大人（我不是，我没有我九十斤）。

迪士尼集团旗下有皮克斯和迪士尼两个动画工作室。

从内容看哈，这两年皮克斯一直在探讨心灵、灵魂之类非常向内的东西，

比如《寻梦环游记》和《心灵奇旅》。

而迪士尼呢，就恨不得在世界的每一个角落都扎个根，

比如利尼西亚的神秘莫测的纹身文化啦，有着绚丽夺目的玻璃彩绘的古老教堂啦，

神奇恢宏的阿拉伯皇宫啦，白雪皑皑好像铺满水晶的冰雪世界啦，充满惊喜的海底王国啦……

每一个都好想拥有，（可惜我不是公主~）

这一次，迪士尼在《寻龙传说》给我们打造了一个充满东南亚风情的世界。

首先这部电影的配音演员很大一部分都是亚裔。

而且这是一部全由女性技术领导团队主导的电影，

包括技术主管凯尔希·赫莉（Kelsey Hurley）、副技术主管加布利埃拉·赫尔南德斯（Gabriela Hernandez）和施维塔·维斯瓦纳桑（Shweta Viswanathan）。

啊，这强悍的女性力量啊！

本片是个原创故事——

在一个名为“龙佑之邦”的国度中，人和龙和睦地生活在一块。

但有一天，一个妖怪黑魔闯进来了。

为了保护人类，龙族牺牲了自己，只剩下一条神龙，希苏，和一块神龙水晶。

上面的故事都是传说，龙佑之邦的人们祖祖辈辈地传颂着这个故事，但他们从没有见过希苏。

神龙水晶倒是的的确确存在，为了争夺这块水晶，原本团结的龙佑之邦分裂成了五个部族。

怀抱着五个部族能够重新团结合作的希冀，守护水晶的蓬加族长邀请剩下几个部落的首领来龙心城做客。

而拉雅公主，就是蓬加的女儿。

拉雅的长相……可以说是非常亚洲人了。

甚至，我非常合理地怀疑这是个披着东南亚外衣的中国故事。

毕竟，龙，本来就是中国独有的东西。

拉雅可不是那种娇滴滴的小公主，她聪明，武功高强，不服输，每天都在为了成为神龙水晶的守护者而提升自己。

这一次部落间的聚会，她对于父亲所说的大团结还是心有疑惑，

但为了父亲，她还是愿意去努力一下。

结果，她的信任却遭到了龙牙谷首领女儿纳马丽的欺骗。

神龙水晶碎成五块，每个部落哄抢了一块，黑魔再次肆虐人间。

每个被黑魔碰到的人，都会变成石块，拉雅的父亲也是如此。

拉雅觉得，这一切都是她的错，是她的轻信让父亲、让无数人陷入了无望的境地。

于是，她带着萌萌哒看着像是西瓜虫和刺猬合体的动物突突虫上路了。

她想找到传说中的那条神龙希苏，她是最后的希望。

拉雅就这样找啊找的，她也从小姑娘变成了大姑娘，愈发美丽了。

在那次被欺骗之后，拉雅对很多东西和人都产生了怀疑，她怀疑传说的真假，但还是坚定地想要努力一下。

果然，希苏出现了。

天呐，这可是童话故事，没有什么是不可能的啦。

可是这神龙……不仅不高大威猛，怎么还……像是彩虹小马的拉长版呢？

看看这酷似艾莎的脸，这五彩斑斓的闪光，这单纯简单的性情和思维……

简直和拉雅是两个世界的人（龙）嘛！

拉雅行走江湖这么多年，对所有人都怀着戒心和疑心，绝不轻易再将信任予人。

但是希苏呢……

她解决任何事情的办法就是给别人带个礼物，然后当好朋友。

这种龙啊，就是一骗一个准。

什么神龙，傻龙差不多。

而且最重要的，希苏除了会游泳啥也不会啊，这还是条水龙。

要想她发挥作用抵抗黑魔，就必须集齐剩下几个部落手里的水晶，把水晶球拼完整。

但是带个龙大摇大摆乱晃悠不太好吧，毕竟龙可是这个国度里最受崇拜的生灵，几乎所有人都是龙的粉丝啊。

这狂热，让人简直寸步难行。

所以，希苏变成了人形。

看上去……就是个不修边幅傻乎乎的小朋友嘛，这牙还没长齐呢。

一路上，她们遇到了十岁的小商人兼星级厨师阿波、靠着卖萌以偷盗为生的幼女小糯和她的“猴子天团”以及“甜心硬汉”老藤。

一行人过关闯将，寻找七龙珠，哦不是，是寻找水晶碎片。

这一次，迪士尼动画电影中彻底没有了王子，就连神龙也是女性的声音和形象。

公主用自身的努力去实现梦想，一路过关闯将，遇到了一堆好朋友，并逐渐打开了心扉。

拉雅不再身着各种亮晶晶的繁缛裙子，而是打扮简洁干练，不再以讨好男性的形象示人

除了女性主人公值得关注外，

《寻龙传说》中集结了东南亚的各种元素，简直是一个东方文化大杂烩。

比如人物所穿的衣服酷似在老挝、柬埔寨和泰国等地风行的萨拜上衣和桑波特裤子；

龙心城像极了柬埔寨的吴哥；建在水上的龙爪湾，简直就是泰国的水上市场的翻版；还有越南梯田……

还有冬阴功汤、菠萝蜜干、海鲜粥等经典特色美食轮番登场。

但问题在于，这种“大乱炖”式影片是否真的合适？

龙不再是我们印象里的样子，而一个有着亚洲内核的故事也被包容在一个东南亚的混乱框架里。

在《寻龙传说》中不再有明显的地域性，而是中国、越南、泰国、缅甸和不知名的小岛都混合到了一起。

这样的话，亚洲的青少年在看的时候，就很容易出现文化认同的混乱。

于是，《寻龙传说》在女性主义道路上越走越远，但在“文化挪用”的道路上越走越偏。

在影视作品中，我们需要尊重一个地区的文化，而不是将许多种文化掺和在一起，导致文化根源的混乱。

以后越南人能不能通过《寻龙传说》中的龙形象把“龙”指认为越南的文化？

有可能。

这便是文化挪用的严重后果。

是的，《寻龙传说》中让我们看到了一个独立自信，不讨好不依赖男性的公主。

但同时，文化的混乱挪用也使它在一些方面失败了。

如果迪士尼所谓的创新就是汲取社会中女性主义运动的思想，

再加上不停地利用别国文化，那么这依旧是一种美国中心主义的思想，或者说白人中心主义的思想。

如果我们仔细去思考一下迪士尼之前的公主电影就会发现，无论公主的出身如何，是在亚洲还是在非洲阿拉伯，这些都是外在的东西。

第三国家的场景既可以被用来作为白人眼中的猎奇景象，同时还能够迷惑第三国家的人民，让他们觉得自己的文化受到了重视。

真的是这样吗？

《寻龙传说》重视哪个国家的文化了？

重视的依旧是美国文化，仿佛世界都是美国的，迪士尼可以像主人一样随意掠取拼凑，毫无尊重之心。

一切的出发点，都是为了商业利益。

因此，在观看迪士尼动画电影时，我们既要看到它所努力营造的视觉幻象，同时也要记住，电影永远是一架意识形态的机器，我们也永远要保持怀疑。