承认“出轨”却火速翻身，她比白百何好运

任素汐言承旭，被网友评为全宇宙最没CP感的一对男女，合作了一部爱情电影《有一点动心》。

上映当天票房146万，豆瓣评分4.6，票房口碑双扑街。

一片吐槽里，却能明显看见对任素汐的偏爱，观众总是倔强地加上一句：“要不是她演女主，多了几分真实感，这片子更烂。”

假如放在20年前，任素汐绝对火不起来，因为她是那样一个严重的“非标品”。

小眼睛，微微龅牙，突出的高颧骨和过长的中庭，构成一张很有辨识度的路人脸。

如果是素人，这样的容貌不算差。但在颜值是基本盘的娱乐圈，确实是劣势。

与吴君如、马丽等自定义为喜剧演员的女明星还不一样，任素汐并不靠扮丑和浮夸的肢体动作逗笑观众，相反，她出演的都是人格化极强的普通人，有重量感。

《驴得水》里外表风骚内心单纯的女教师张一曼：

《半个喜剧》里被催婚的大龄女青年：

《无名之辈》中一心求死的瘫痪女青年马嘉旗：

让她几次出圈的这些电影，都被称为黑马，小成本小制作，既没有明星影响力也没有资本支撑，导演还不出名。

也只有演这样的作品，她才不会在选角中被刷掉。

换句话说，跟受追捧的漂亮小花们相比，任素汐更像找一份工作。

2018年，她在《我就是演员》上坦率说：“我来这里的原因是有很多好剧本不找我，我想要告诉他们，我演得很好。”

《驴得水》和《半个喜剧》启用的都是导演周申、刘露的话剧原班人马。2016年，《驴得水》被改编为电影，上映后口碑爆棚，话剧圈内口口相传的“小剧场女王”任素汐一夜成名。

《驴得水》的成功是偶然的，但张一曼被看见和被记住，是必然的。

她风骚放荡，却内心至纯。5年过去了，张一曼仍是华语片里少有的性观念超前的女性角色。

遇到别人搞不定的事情，会毫不避讳放话“让我睡服他”。面对睡友的表白，她也坦荡承认自己只是欲望，承担不了爱情。

任素汐演透了“史上最纯情荡妇”的气质，五官虽不够美，却表达出深入骨髓的魅惑，让人不忍心道德审判，只有对结局的唏嘘。

主演话剧《驴得水》时，任素汐24岁。在后来的4年里，她以剧中人的口吻写了很多篇《一曼日记》，梳理这个人物在剧本里没有的前世今生，让张一曼成了一个有血有肉的活生生的人。

戏中冲突最强的一场，张一曼狠狠甩自己一巴掌，又接连无数巴掌。任素汐演了200多场，“每演一遍张一曼，我都好像死过一次。”

《驴得水》让任素汐找到了一条不靠外形争机会的路线。

在采访里她还主动cue，“要不咱俩说说我的长相吧？你没见那么多观众说我长得像驴吗？”

还有网友说她长得像开心麻花演员常远，她微博回复“对不起常远，连累你了”。后来在《半个喜剧》里，常远饰演的相亲男打着快板念段子，“打竹板我来唱，今天咱俩搞对象，要问为啥搞对象，因为咱俩长得，一模一样！”这梗就取材于当年的网友戏谑。

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演技为任素汐补上了颜值短板，“唱哭”的优秀唱功也为她加分。

但一场有关私生活的舆论危机眼看着又要把她逐出演艺圈。

2019年5月14日，一则“任素汐出轨”的微博被顶上热搜。

有狗仔拍到她和同剧组男演员董博举止亲密，同喝一杯奶茶，一起出入酒店。不久后，董博前妻和任素汐前夫放料，指控两人是在已婚状态下发生的恋爱关系。

时间线往前捋，任素汐和前夫李洋是中央戏剧学院的同学，2008年开始恋爱。2013年《驴得水》收官演出结束后，李洋向任素汐跪地求婚，两人2014年领证。

但一年后，任素汐跟董博因为话剧相识，根据董博前妻的爆料，董博当年坦然承认自己和任素汐是在2015年好上的。

任素汐这边，爱上其他人之后，迅速提出离婚，承认自己是有过错的一方，两人在2016年11月离婚。

错误之处不可辩驳，直率的处理方式算得上及格。

但在传播上，出轨的前因后果一概被抹去，网友开始了荡妇羞辱，“原来《驴得水》是本色出演”“德不配位，赶紧退出娱乐圈吧”……

豆瓣上有一个讨论：任素汐能接班白百何吗？感觉两人气质很相似，算是同类型的演员。

白百何1984年生，今年不过37岁，而任素汐1988年生，为什么需要接班？

原因自然是白百何的私人感情风波，对事业前功尽弃般的负面影响。

即使后来陈羽凡发视频声明，澄清2015年两人已经协议离婚，白百合并非出轨。但，无人在意。

任素汐的相对幸运在于：这些年大家清楚地意识到，从前漫长的千百年里，“忠贞”对男女的评判是如此严重的双标，女性一旦在感情上翻车，轻易就会赶尽杀绝，但男人不会。

鲁迅先生在《论“人言可畏”》写下的那句暗讽，“我虽然没有阮玲玉那么漂亮，却比她正经”，是女性之间的道德审判；

《驴得水》里求婚不成的裴奎山大骂张一曼是婊子，被“睡服”的铜匠逼迫校长剪掉一曼的长发，是男性对女性的报复和羞辱；

如果逻辑是——公众在给男演员机会时经常说“演员嘛，私生活和专业应该分开看待”，那么对待女演员也该如此啊。

正视感情的错误是一方面，评判人和事不搞双标是另一方面。

2019年12月，《半个喜剧》上映，票房和口碑双丰收，观众的鲜花和掌声毫不吝啬地给予任素汐，冯小刚慷慨表白：“我是任素汐的粉丝。”

2020年，《半个喜剧》让任素汐提名中国电影金鸡奖影后，拿下第27届华鼎奖影后，《我和我的祖国》又让她获得第七届“文荣奖”最佳电影女主角奖。

这中间看得出的变化，还蛮让人唏嘘的。

今年5月，任素汐还有一部小众电影《寻汉计》上映。

她饰演的女主王招，是一个逆来顺受、极端讨好型人格的年轻女人，简直就是另一个“被嫌弃的松子”。

生活上，小到电饭锅、电视机，大到公司年会中奖的车，都被妈妈和二婚生的弟弟“借”走了。

职场上也窝囊，辛辛苦苦打杂干活，被穿小鞋直至被炒掉。

爱情上更甚。王招被前夫抛弃后还与他牵扯不清，召之即来挥之即去。更倒霉的是，王招发现自己怀孕了，前夫根本不认账。

在姥爷的怂恿下，她不得不开始了一段“寻汉”之旅，找个接盘侠给孩子上户口。

这样一个与爽剧背道而驰，没有一点大女主骨气的角色，注定受争议。“她为什么这么窝囊？没有独立意识，给女人丢脸！”

编剧赵赵说，当时有影视公司的人看完剧本后大怒，还有女演员拒绝这个角色，说不认可王招的价值观。电影上映后，有女孩在微博上给导演私信，说看得特生气，喊话要退钱。

但这种价值观上的争议正是任素汐接下角色的原因，“如果一个女孩，她受到各种挤压，她也没那个运气懂得男权女权那些大道理，她不够勇敢，她窝窝囊囊，那这样的人就不配被看到、不配被讨论吗？”

王招可怜又可恨，是生活中真实存在、却又毫无存在感的普通人，她就是真实地遇到了这样的困境，没有主角光环下的金手指化解，没有空降的高富帅救赎，她只能在自己的认知范围内面对和解决。

《无名之辈》里，马嘉旗尿失禁那段被任素汐演得最五味杂陈。

起初面对劫匪，瘫痪的马嘉旗毒舌嘴硬，刚得不得了。

一秒变怂，是从轮椅底下流下的液体开始的。

善良的“劫匪”翻箱倒柜给她找尿布，她又急又愤：你不要过来！你不要看我！你敢过来你试一下！不用你管！滚！

从嘶吼到哀求，最后急得对劫匪吐口水，任素汐用嘶哑的嗓音和红了的眼睛，捍卫着虚弱的尊严。

故事里的荒诞没几个人经历过，可是一个年轻女孩的狼狈被看见、尊严荡然无存的瞬间无助，每个人都能感同身受。

有记者问任素汐“为什么你演的角色都这么丧？”她笑，“也不是为了体现个人的丧，生活真的就是这样的。”

这种丧跟李诞的躺平哲学不一样，前者是猝不及防、三番五次被生活泼了冷水或脏水，无奈之下的妥协；后者却是一个拼命奔跑的聪明人在教大家钝感，用自洽保护自己。

把生活中的丧和治愈表现出来，即使不能立刻解决问题，也能温暖到那些正在穿过低谷的人。

就像《寻汉计》里，王招深夜拎着塑料袋从便利店出来，孕早期的她闻到烤羊肉串小摊的味道，恶心犯呕蹲在路边。烧烤小哥见状，默默绕到另一边，用身体挡住烤炉，让烟往别的方向飘。

这个极小的细节，却成了那一刻对王招的救赎。

她没有一如既往踩踏自己去讨好别人，没有拎着安全套回快捷酒店去见那个等着占便宜的色狼上司。

浮世之中，陌生人之间的关照，有时就是这么细小却意义重大。

小人物的悲喜，和大英雄的梦想一样，值得被看见。

生得不美，嘴巴不甜，不善自我营销，跟哪个男人站在一块都没有小鸟依人的CP感。

这样的外貌和性格，用二十年前的眼光看来，是不可能在娱乐圈混出头的。

任素汐的意外“受宠”，并不是她多么天赋异禀，她更像一面镜子。

20年前，主流审美是标准而固化的，“丑女”不受待见，只能做电影里的工具人。

20年前，荡妇羞辱可以瞬间摧毁一个女性的事业和生活。

20年前，小人物当主角的电影被归类为小众，甚至不能够在影院上映。

现在，单纯美貌的红利在递减，私人生活的错误不再是对女人的一票否决权，生活本来的样貌被正视，躺平或是鸡血，个体的选择不再有标准答案。

任素汐的走红，既有她个人的灵气和努力，更重要的是社会的开放和宽容，对不同审美类型的接纳，对专业素养的认可，对各种各样人物的悲悯之心。

因此，越来越多普通女孩被允许走上属于她的舞台，闪闪发光。

相信时代在变好。