谁出钱谁老大！为什么迪士尼要花2.5亿美金重拍「狮子王」？

​1994年11月12日，

中国首部分账片《亡命天涯》上映

人们裹着棉衣排着长队，在电影院欣赏哈里森·福特领衔的最新美国动作大片。

这种新鲜感一直保持到来年的7月15日，《狮子王》上映时候丝毫未减。

由于当时胶片拷贝数量紧张，很多影院外都有专人守候，等着播完这场后，将拷贝运到其他地方，接着放映。

可谓盛况空前！

正读小学三年级的口袋君，

有一天突然听到隔壁邻居，对我说了句Hakuna Matata。

当时这句台词，成为很多中国小屁孩的口头禅。

询问后才知道这是《狮子王》中的非洲土语，表示“从此以后 无忧无虑”。

正好，学校在那年暑期组织大家去看。

真心好看！对彭彭和丁满这对活宝的插科打诨印象非常深刻！

现在回头来看，

《狮子王》也是普通中国人与迪士尼动画的首次亲密接触！

最终拿下4100万元的中国票房，与《霸王别姬》的票房持平。

25年过去了，

《狮子王》动画版的角色形象实在太过深入人心！

直接导致这部正在热映的真兽版，争议非常大。

和有望冲击10亿美元的《阿拉丁》57%的烂番茄新鲜度类似，

《狮子王》的北美影评人口碑也只能算是平平:60%

对比动画片老版，烂番茄新鲜度：93%

特别是在动物角色的表情处理上，遭到了影迷极为严厉的吐槽：

口袋君评分：3.5星/75分。

目前评判此片的好坏，出现两大阵营：

［正方］逼真还原度堪比BBC纪录片，情感内核无缝延续，情怀满满。

［反方］真兽版角色表情面瘫，无代入感

真人版永远的短板：无法拥有动画版天马行空的绚烂想象力。

深究其本质，其实是在探讨这样一个问题：

《狮子王》是否有必要拍成这样的真兽版？

口袋君先说结论：

谁出钱谁老大！

迪士尼觉得有必要拍，那就有必要！

前面查了下wikipedia：

迪士尼这次竟然花了2.5亿美元巨资重拍《狮子王》。

这片子为什么拍起来那么贵，迪士尼到底是什么商业逻辑，为何真兽版的口碑不如动画版?

请各位看官听我娓娓道来：

01

迪士尼品牌精神之源

在收购皮克斯、漫威、卢卡斯影业、二十世纪福克斯之前，

迪士尼影业的立身之本就是旗下的经典动画长片。

从1937年的《白雪公主和七个小矮人》到今年11月即将上映的《冰雪奇缘2》

82年来出品的这58部动画长片，构成了迪士尼品牌精神之源：

真善美＋合家欢

商业回报上，

迪士尼也坐拥二维&三维电脑动画时代的票房霸主

二维动画票房王：《狮子王》9.68亿美元

三维动画票房王：《冰雪奇缘》12.63亿美元

更厉害的是，

在衍生品开发方面，迪士尼在好莱坞六大中也是一马当先：

《冰雪奇缘》中的公主裙成为全球小女孩的必购之物。

不到一年全球大卖300万条，收入约4.5亿美元。

2010年，

迪士尼投资2亿美元的《爱丽丝梦游仙境》试水童话真人翻拍，恰好成为《阿凡达》之后的首部3D电影。

这趟顺风车坐的太舒服，影片大破10亿美元。

不过，第二部仅斩获不到3亿美元的票房，比首部曲少了整整7亿美元，严重扑街。

证明接棒《阿凡达》上映是首部曲大卖的主要原因。

就此，童话真人改编作成为了10年来迪士尼本部最为重要的大项目。

至今，已经出品了11部，平均单部输出6亿美元的全球票房。

商业上，表现最好的有三部：

1）《美女与野兽》12.63亿美元

2）《奇幻森林》9.66亿美元

3）《阿拉丁》9.27亿美元(正在上映中)

懂电影行业的明眼人，立马就能总结出共同点：

1）原版动画都诞生在上世纪90年代

2）原版动画口碑票房双丰收，均突破1亿美元

注：美女与野兽(1992) 4.24亿美元、阿拉丁(1994)5.04亿美元

3）原版动画都拥有脍炙人口的OST神曲。

毫无疑问，

正在热映的《狮子王》和明年要上映的《花木兰》均符合这三个条件。

由此，引出了一个非常重要的问题：

为什么《狮子王》真兽版偏偏要安排在2019年上映呢？

2.1

迪士尼要赚两代人的钱

首先一点要明确：

作为国民级的好莱坞大制片厂，迪士尼做的是长期生意。

上次，口袋君在陪女儿重看《无敌破坏王》时，突然发现我也是看迪士尼动画长大的。

以一位1980年生人为例，

1994年，第一次看《狮子王》动画时14岁。实在太喜欢。

2010年，30岁的Ta有了孩子，迪士尼笑了。

2019年,《狮子王》真兽版上映。离动画版上映正好25年。

足够一个少年成长为父亲/母亲。

家长39岁，孩子9岁。一网打尽！

因此，迪士尼童话真人作的生意经其实就是：赚两代人的钱

作为二维动画时代的巅峰作，

迪士尼的《狮子王》豆瓣评分高达9.0分。已经是一尊接近完美的艺术品了。

就像一篇顶尖的好文章你根本无从下手修改，

《狮子王》原版动画的非洲生存哲学、节奏脚本、分镜剧情太完美了，完全找不到一个可以改编的创新点。

随便动一个元素，

比如馊主意“加个人类角色”

就有可能让整部作品的主体结构轰然倒塌，“毁经典”的骂名肯定随之而来。

因此，整部《狮子王》真兽版的起承转合，完全复刻了老版“王子复仇记”的剧情：

[起]幼小的辛巴被选为王子， 木法沙国王的亲弟弟刀疤心存不满

[承]刀疤屡次施计，终于利用一场意外将国王谋害

[转]辛巴被迫流放，遇到了彭彭和丁满，慢慢长大

[合]辛巴偶遇青梅竹马的娜娜，在老父亲灵魂的召唤下，干掉刀疤，重获王位。

2.2

等待技术成熟

要想拍成《狮子王》真兽版，在技术上无疑要满足两个条件

1）凭空做出一头以假乱真的猛兽

2）做到让动物说英语不违和

第一个问题的解决方案，

最早由李安的《少年派的奇幻漂流(2012)》完成。

一头名为理查德·帕克的孟加拉老虎，与派一起在海上完成了一段长达227天的漂流冒险。

男主角苏拉·沙玛不是驯兽师，老虎是凭空做出来的。1.2亿美元的预算一大半都给了这头老虎。

后来，徐克在《智取威虎山(2014)》中，花大价钱，做了一只能上树的老虎，非常惊艳！

第二个问题，如何让动画开口不违和，

则是由《狮子王(2019)》导演乔恩·费儒(漫威大片中的Happy)亲自解决

在2016年上映的《奇幻森林》中，他为我们呈现了一个狼孩与熊、巨蟒、老虎、母狼、黑豹、大猩猩相爱相杀的冒险生存故事。

拍摄现场画风是这样的：

不仅解决了动物开口说英语不违和的技术难题，

还一下将动物CG角色门类扩展到了：能做出整座动物园的广度。

正是这部大卖近10亿美元的《奇幻森林》，让迪士尼下定决心：

是时候启动《狮子王》真兽版项目了！

然而，迪士尼依旧碰到了一个无解的问题，也是这次被吐槽最多的一点：

03

猫科动物无表情的面瘫桎梏

前面，口袋君又重看了一遍Happy执导的《奇幻森林》，发现动物表情和正在热映的《狮子王》一样，那就是：没啥表情。

平心而论，

《奇幻森林》和《狮子王》最不一样的就是有毛克利这个狼孩在，

有这个真实的人在，与动物之间的互动，代入感十足！

而这次的《狮子王》无疑将“人类”这根最后的拐杖彻底甩掉，完全让真兽角色来担纲C位。

毫无疑问，这是一次创新，更是一次冒险。

作为体型巨大的猫科动物，真狮子的确是没啥表情

因此，才会出现这样的吐槽长图：

尽管上面这位童鞋说的是事实，但口袋君还是想为迪士尼辩护一下：

既然有人吐槽辛巴成年后没表情，

那我们来看看猫科动物有表情是一个怎么样的诡异画风：

说到表情，

其实，大反派刀疤和小辛巴的微表情还是可以的，

但说到豪猪彭彭和狐獴丁满，的确是不如动画版这样表情丰富和出彩：

没办法，真实的非洲豪猪，人家就长这样黑乎乎的一块，哪来的表情呐！

说到底，还是因为钱。

若要再继续抠细节，给每个动物角色刻画细微的小表情的话，2.5亿美元真的不够，要3.5亿美元，够拍一部《复仇者联盟5》了！

综合权衡下来，

Happy决定舍弃一部分动画版里的人性化设计，而是选择犹如《动物世界》般的真实纪录片画风，

除了动物角色缺乏表情，

选择真兽版，还有一个副作用，那就是：

放弃原版动画天马行空的撞色和想象力。

特别是在演绎BGM时，的确意境差的的确有点远！

原版动画各种载歌载舞，叠罗汉：

▼

在迪士尼狮子王IP的商业版图中，有一大块收入一直不为公众所熟知。

那就是《狮子王》音乐剧！

根据福克斯杂志2017年的报道，

百老汇音乐剧《狮子王》20年来已经在全球收获81亿美元的总票房，

比所有《星球大战》的票房加起来还要多，并超越《歌剧魅影》60亿美元，成为全球最大卖的单一娱乐产品。

而这一切收入的原始引擎正是：

1994年的迪士尼超经典动画《狮子王》，构建了整个IP的底层世界观。

而从2019年7月起，迪士尼为这个超级大IP投资2.5亿美元，增添了又一个重磅新引擎：

《狮子王》真兽版！

谁出钱谁老大！双引擎启动，谁与争锋！