《大漠江湖》里的“精气神”，才是武侠片该有的脊骨​

作者 | 猫叔

不说邵氏，不说张彻、胡金铨，不说徐克、程小东，单说大陆，武侠影视剧也曾一度辉煌。《卧虎藏龙》和《英雄》让中国武侠推开了世界的大门，《射雕英雄传》《天龙八部》几乎每一部金庸剧都曾风靡一时。

然而，在大众审美疲劳和创作能力匮乏的双重困境下，武侠电影的路子越走越窄，到如今已经不得不靠夸张的视效和元素的堆砌来延续香火。

不过最近爱奇艺独播的新派武侠风格力作《大漠江湖》，拍出了中国武侠少有的“精气神”，让武侠片呈现出了一些新气象。

《大漠江湖》扛起“新武侠”大旗

在多元化的网络电影里，“古装”一直都是热门题材，“武侠”也并不少见。

但大多数的“武侠片”，都偏魔幻动作，有的混搭了悬疑探案、穿越、喜剧等其他类型，甚至融入了赌片、摇滚等现代元素，离“武侠”相去甚远，甚至出现了古装不“古”，武侠不“侠”的尴尬局面。

而《大漠江湖》的出现，正好打破了这种尴尬局面。

《大漠江湖》由孙其君、周子熙、杜冯羽容领衔主演，“老戏骨”李立群倾情加盟，讲述了一个初入江湖的小铁匠一路寻找侠义精神，在冲破层层挑战后，终于领悟江湖奥义的故事。

作为类型片，武侠片的情节注定不可能太复杂，通常就是救美、夺宝、复仇、护送、追杀等几种基本故事。但《大漠江湖》融合了救美、夺宝、护送和追杀等多种故事结构，一边是对于兵符这个关键物品的争夺，一边是过五关躲六将式的护送，中间无伤大雅地加入了江湖儿女的爱恨纠缠，让整个故事变得悬念迭起、妙趣横生。

《大漠江湖》里既有周星驰式的无厘头，也有徐克式的天马行空快意恩仇，人设新奇，细节饱满，每个人物极具个性。往往一两场戏，几个镜头，就将人物的特点显露无疑。

吕三思操着闯江湖的心，却只有倒夜壶的命，最后阴差阳错误入江湖，让人啼笑皆非。

厂公一出场就阴狠本色尽显，提到江湖人总是满脸不屑，直称“江湖蝼蚁”“江湖草蜢”“蚂蚁窝”“江湖草寇”，临终时都念叨着那句口头禅“江湖人，信不得”。

就连配角马匪头目都极具特点，鲁莽中带了几分萌蠢，口头禅是，“大王我心急呀！”

客栈老板娘的出场更是婀娜多姿、风情万种，令人惊艳。

《大漠江湖》里，有血雨腥风的江湖纷争，也暗藏着庙堂之上的权力角逐，还掺杂着百转千回的纠结爱情，就这样刚柔并济中，将剧情一次次推向高潮。

更重要的是，《大漠江湖》不仅传承了经典武侠的情怀，而且在影片中，我们看到了久违的“侠义”精神。

《大漠江湖》里的“精气神”：“武”是呈现模式，“侠”才是核心价值

作为武侠片，自然不能没有“武”。在《大漠江湖》中，所有纷争皆因“武”而起，而纷争的对象就是何家军的“兵符”，纷争的背后既有江湖侠客的较量，也有朝廷和江湖之间的角逐。

作为武侠片，自然也不能没有“爱恨情仇”。在《大漠江湖》中，既有阴差阳错的英雄救美，也有仇人变情人的高能反转。而且《大漠江湖》里的“儿女情长”相当克制，情感虽然点到为止，却又让人意犹未尽。

在网视互联（ID：wxs360）看来，“武侠”混杂着民族情感、传统文化和中国观众由来已久的狭义情怀，所以核心价值就显得至关重要。但是现在越来越多的武侠片，抽空了武侠内在的文化价值，成为了展示武打动作和视觉效果的工具。

这也正是《大漠江湖》最难能可贵的地方，虽然这部电影动作、视效可圈可点，但重点其实从来都不在“武”，而在于“侠”。“武”是一种呈现模式，“侠”才是核心价值。

《大漠江湖》本质上带给我们的，是中国人灵魂中向往的“侠义精神”。小铁匠带着对“江湖”的憧憬闯入江湖，最后又发出“何为江湖”的灵魂叩问。这种对于狭义精神的呼唤和追寻，正好弥补了现实世界的某种缺失，也更加耐人寻味。

《大漠江湖》里的“侠”不只是打打杀杀，而是为国为民为正义而生，都说江湖险恶，但《大漠江湖》却让我们看到了险恶中的正义和温情。

事实上，这种对“武侠”价值观的探索和表达，才是一部武侠片真正的价值所在。

作为经典的商业类型电影，武侠片很容易引起观众先入为主的印象。但是《大漠江湖》却勇于创新，在不落前人窠臼的基础上去进行剧情上的铺陈，重视电影背后传达的文化内涵，让给观众带来了全新的视听感受和少有的价值呼唤。

在中国武侠片日渐同质化的当下，《大漠江湖》或许并不是特效最炫酷的那一部，但却是最具“精气神”的那一部。

这种“精气神”，就是一部武侠电影的脊骨，抽去了它，再炫酷的武侠都将成为一滩烂泥。

黑眼圈娱乐助推国产电影工业化进程

大多数影视公司决定要不要启动一个项目时，都是靠个人“感觉”。

但是对于《大漠江湖》的出品方黑眼圈娱乐来说，光凭“感觉”还远远不够，而是借助第三方AI对项目进行评估，来支撑这个“感觉”，以便做出最终更加理性的准确判断。

在《大漠江湖》的创作过程中，黑眼圈娱乐遵循电影三幕式结构剧本创作原理，借助第三方AI对故事大纲、分场剧本及拍摄剧本进行了评估，从片名、题材，到创新性、线索结构、台词，再到人物关系、矛盾冲突、审查风险等，剧本评估细化到4大类共22项，保证了项目选择得既“稳”又“准”。

不仅如此，黑眼圈娱乐确保三幕剧本评分在B+以上的同时，也在制作过程中使用标准的工业化制片管理，确保制作周期控制在六个月之内。

通过制片管理系统剧易拍APP，黑眼圈娱乐实现了财务实时审核、制作进度日报、摄制组餐饮、交通、住宿数字化管理。制片人与投资人可远程监管剧组的工作进度，发现问题可及时纠正，真正做到了制片流程的标准化、透明化和规范化。

很显然，这样的制片模式更加有序、高效、透明、节省成本，通过这种管理体系的建立让所有人在自己的岗位上发挥专长，不再为琐碎无谓的事情耽误精力。从而建成一条运转平稳的生产线，带动影片生产效率和品质的提升。

正是基于这种双重的专业化管理，黑眼圈娱乐不仅做到了严格把控影片质量和风格，上对公司负责，下对观众负责，而且实现了制片流程标准化、规范化，保证了项目顺利拍完不超期、不超支。只有这样，才能保证公司的每一部影片都能保持在一定水准之上。

目前，黑眼圈娱乐已经以此为竞争核心，建立了这一套适合黑眼圈娱乐制作团队生产制作网络电影地制作把控体系，确保影片质量及周期，并在借此核心竞争力批量生产。同时，黑眼圈娱乐还在用这样的制作把控体系，用透明的网络电影制作模式打通金融领域，为黑眼圈娱乐的网络电影购买完片保险，降低资金使用成本同时扩大生产。

事实上，目前黑眼圈娱乐已经有不少项目储备，而且除了影视制作这样的主营业务外，附营业务艺人经纪、营销宣传、发行也将进入提速期。

虽然现在网络电影并没有清晰稳定的产业格局，还处于群雄逐鹿的状态，但毫无疑问整个行业已经进入“下半场”的成熟稳定期，未来像黑眼圈娱乐这样的公司，优势将慢慢凸显，最终成为网络电影市场上的“潜力股”，成为网络电影可持续发展的支撑性力量。