从演员到导师，温柔是张颂文的底色

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最近，美国《综艺》杂志评选出2020全球15部最佳剧集，《隐秘的角落》成为唯一入选的中国剧集。

这部剧捧红很多人，包括张颂文。

所以，在得知可以跟他当面聊聊天时，InsDaily的采访组员都特别激动，很想了解现实中和屏幕里的张颂文有什么差别。

文末有完整采访哦

我就是个小人物

《我就是演员》第一期节目播出后，作为学员的李汶翰和作为指导老师的张颂文，因为一段“试戏失败给家人打电话”的即兴表演，两人的演技被网友拿来做对比。

毫无悬念，几乎所有人都一边倒地夸张颂文，贡献了一段教科书级别的演技。

这本来是他临时给李汶翰加的一道考题：假设一个热爱演戏却屡屡碰壁的年轻人，接二连三地试戏都被导演无情拒绝，这时候接到家里人的电话，该怎么说？

很遗憾的是，这位年轻的偶像没有通过这项“大一表演专业新生必考”的简单考验，章子怡皱着眉头表示不满意，让张颂文“给他现场示范一下”。

“其实当时我根本不知道这段即兴表演会被播出，以为就是给他们分享一下经验。两位演员坐在距离我20米的位置，我就以他们看到我的角度去表演。如果是给电视机前的观众看，我就不会那么演了，还有更内敛的方法。”

原来，这段被网友津津乐道的即兴表演，却被张颂文认为是有瑕疵的作品。

关于演戏，他只想着精益求精。

在《隐秘的角落》广受好评的“丧失爱女的朱永平吃云吞”那场戏，张颂文为了表现出痛苦崩溃的情绪，提前饿了三天，再加上熬夜，才呈现出一副身心俱疲、垮掉的状态。

临开拍前，他还跟导演讨论，要增加一个细节。

“走到小摊时，我先在桌子前站一会儿，然后再做到女儿平时喜欢坐的位置。”他接着也给云吞店的老板加了一句台词：“唉，你老婆女儿不下来吃宵夜吗？”

两处小改动，让这场戏锦上添花，朱永平绷到极限的弦断了，哭得隐忍又难受，把观众也带入了悲伤中。

这只是张颂文被镜头记录下的认真，更多的是不被别人注意到的细节。

很多人都不知道，他身上穿的打底背心，领口为什么松松垮垮的。其实他是故意的，有事没事就去扯领子，还经常洗，直到洗出发旧常穿的效果。

因为，湛江炎热又潮湿，当地人习惯揪着衣领扇风，久而久之，衣服的领口都是软塌塌的。

如果不去仔细观察生活，很难有这种朴实的敏锐。

或许这也是为什么影迷觉得张颂文特别适合演小人物的原因，无论是《隐秘的角落》的朱永平，还是《风中有朵雨做的云》的唐奕杰，包括“试戏失败给家人打电话”的跑龙套，他总能把这种普通人演得很真实、生动、有烟火气。

他对此引以为豪：“如果观众觉得我演小人物比较擅长的话，那就对了。因为我就是个很平凡的中国老百姓。我跟芸芸众生一样，要去菜市场买菜做饭，没买车之前，也要挤公交和地铁，我拍戏不就是上班赚钱嘛。人生四十多年里，我每天都跟普通人打交道，天天看，自然也就能演出来。”

我觉得人人都可以当演员

将自己定义为小人物的张颂文，好像也更容易体会别人的难处。

《我就是演员》播出伊始，火药味就很重，导师点评不留情面，尖锐又犀利。

李诚儒甚至直接拍桌子怒斥盛一伦“那你记住这次哭”……

反观张颂文，他很少面红耳赤地指责演员，总是温文尔雅地给出建议。

虽然他接受InsDaily的采访时，一再强调：“我已经很严厉地批评他们了，在表演问题上，一点都不客气。”但每次面对表演失败，懊丧灰心的演员时，他还是会予以温柔地鼓励，“你很好”。

柏邦妮说看到张颂文就想到卡佛，这位著名的小说家在教写作时，不会像别的老师一针见血地告诉学生，你不是写作的那块料，而是坚信，“间苗和挑选，那是上帝的工作。我们只浇水，播种。”

无独有偶，编剧史航也给出相似的高度评价：“他不弄玄学，不兜售真经，就是挑担砍柴洗钵，一个称职的大师兄。”

张颂文像一张摆放在客厅、舒服的沙发，谁都可以从他身上获取熨帖和温暖。

这份柔软、宽厚和包容，是他经历数不清的拒绝、打击和失败后，淬炼出来的。

张颂文刚毕业那两年，试戏600多次，都被导演拒之门外。

可每一次否定，每一次挫折，都没有让他心灰意冷，也没有让他变得铁石心肠，反而让他对莽撞青涩的后辈，多了些推己及人的感同身受。

章子怡在看完盛一伦的表演后，说了一个很现实的真相，“没有天赋的努力是毫无意义的”。

而张颂文，严格说来，算不上一个有天赋的演员。

“没有人说过我有天赋，我对自己的评价是，我是个愿意在表演下功夫的演员。”他很坦然地接受了这个事实，“有天赋的人，不需要怎么努力就可以顺利取得理想的结果，但我不行，这方面我想对笨拙点，需要想象，甚至花费时间去体验，才能演好一个角色。”

因此，当他看到那些没有天赋却热爱表演的年轻人，总是舍不得用刻薄的话打击他们的自信心。

章子怡认为演员是有门槛的，张颂文倒觉得“人人都可以做演员，这个职业没有想象中那么高难度。”

可前提条件是，首先需要热爱，其次是掌握演戏的方法，最后也最关键的是机遇。

“一个人拥有能力，又拥有这个心，但是没有施展才华的机会，也不行。所以我不能下定义，谁当得了演员，谁不能当演员，在我看来，人人都可以做演员。”

他就是这么包容地看着舞台上卖力表演的演员，无论是沉寂多年的老戏骨，还是新冒头的小生小花，在他眼里，都是一块有价值的璞玉，值得精心地打磨。

缺乏经验的新人常常被诟演得死板，没有把角色的厚度表现出来，张颂文也没有一刀切地将原因归咎于他们身上。

他觉得演员若是想要演得更鲜活，确实需要多观察和体验生活，加深对人生的思考和理解。但又带着些护犊子的老父亲心态，张颂文不希望演员扛下本不属于他的责任。

“一个角色的厚度，是分两方面的。如果有的剧本身没有内涵，那演员是无法演出层次感的；如果剧本写得很丰富，但被演薄了或者肤浅了，这才是演员的责任。”

我羡慕他们，我也想成为流量

跟张颂文的交谈中，我们可以感觉得出来，他对后辈总是抱以宽容、能帮则帮的作态。

可小IN问他，如何看待当下粉丝多的流量，更容易获得表演机会的市场现象，还是有点担心他会避而不答。

这不算一个友好的问题，毕竟确实有许多零表演经验、非专业的偶像，红了就扎堆勇闯演艺圈，作为前辈，他的批评或抱怨，都可以被拿来大做文章。

但张颂文没有，他非常认真地回答：“我很羡慕他们，我错过了能成为偶像的年纪，如果能让我选的话，我很想成为流量。”

听一位老戏骨说出这番话时，我是感到略微吃惊的，立刻被他的真实和诚恳打动：

流量这个词，早已多了些褒贬不一、暧昧不清的色彩含义，可他完全没有任何看不起的意思，而是坦坦荡荡把自己那份羡慕甚至是嫉妒剖开，丝毫不想假装清高。

只不过，这份光明磊落的羡慕背后，折射的是非著名演员们面临的困境。

“为什么想成为流量，因为他们说有流量就可以挑戏了。如果一个演员拥有选择的权利，除了羡慕，就只剩下羡慕。”

实际上，直到去年，张颂文还被投资方退货。

那时候，有部电影找上他，连合同都签好了，他也开始为进入角色做好准备了，可临近开机，对方打电话过来告诉他，投资方决定把他换下，让另一个人填上。

他追问为什么，对方给出的答案是，“因为你没有票房号召力”。

不是角色不符合，也不是演技不行，仅仅因为一个不确定的预测，他就被无情的拒绝了。

可这就是市场的选择，不是浪漫的诗与远方，多少有些无奈。

“我也不知道怎么可以拥有票房，这不是我能左右的，只能说这是我的死穴。我愿意接受一切发生在我身上的事，这必然有它的原因，如果不接受的话，你会过得很痛苦。”

我想浮躁都浮躁不起来

接受了命运安排的张颂文，在追名逐利的娱乐圈里，很少感到痛苦。他对于红不红这件事，看得很淡，红了最好，不红也自得其乐。

在这个略显浮躁的行业里，做到不以物喜，不以己悲，是一种修为。

张颂文住在远离市中心的荒郊野外，在一个很偏远的农村里，只有零零星星几户人家。

有人以为他住的是别墅区，但去过他家的朋友就知道，他家的门口是一大片耕地，入夜后安静得很，像深山老林的寺庙。

住在远离市井的郊区，张颂文说“自己想浮躁都浮躁不起来”。

清幽的环境，简单的人际关系，少了不必要的纷纷扰扰，让他有更多的时间和精力，专注在表演上。

心有旷野，胸怀苍穹，自然就耐得住寂寞，自然也不畏浮云遮望眼。

他很享受现在的生活方式，“我耳朵里受不了车水马龙的声音，不爱娱乐，就喜欢安安静静的。目前，我也很珍惜现在的工作量，松弛有度，略有闲暇。”

可同时，他又希望演艺行业可以继续蓬勃发展，这样他可以抓住更多的机会，多挣一点钱，去实现自己的想法。

他的心愿很简单，想到处旅游，买点心爱之物，最重要的是，能有底气和资本支撑他休业半年，挑好的剧本，做喜欢的事。

金庸的武侠小说里，有一名在少林寺负责打扫藏经阁的僧人。他武功高深莫测，大智若愚，却隐于深山古刹，与青灯黄卷为伴。

他一生痴醉于武学佛法，看似与世无争，可世间红尘恩怨看得比谁都透彻。

跟张颂文短暂交谈的时间里，他给小IN的感觉就像这个时代的“扫地僧”。

行于灯红酒绿的凡尘俗世里，知世故而不世故，任凭外面的风雨再喧嚣，此心安处是吾乡。

采访、撰文 / 火烧云

责任编辑 / 蜜糖

摄影、录像 / 阿b、勿进笼

剪辑 / HuaK

统筹 / 大白、如花

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