《云南虫谷》首播好评不断，全新组成的黄金铁三角成了大家讨论跟热议的焦点。三种戏路不通的资深演员，同框倒斗的画风却是异常的和谐。没有任何“突兀、蹩脚、跳戏、翻车”的不适感。

这种全新的大胆尝试，源于导演在选角的眼光上非常毒辣。选择姜超出演王胖子，绝对是一次“豪赌”的尝试。也是一次冒险的挑战。

如此判断的依据，是源于对演员自身戏路的“捆绑”所给予的片面评价。

潜意识地认为……经常饰演同一种风格的演员，他的戏路会相对较“窄”，诠释其他影视题材的发挥上“造诣”不高，给人一种难担重任的误解。

《鬼吹灯系列》是天下霸唱的金字招牌。不管是：《怒晴湘西》、《精绝古城》、《黄皮子坟》等系列的作品，都收获了极佳的口碑跟不俗的收视率。

为了稳住之前所积攒的“口碑牌坊”，秉承对原著党跟盗墓迷负责任的态度，投资方跟制片方非常地尊重原创作者的意见。

所以……在选角方面十分的严苛。既要符合相同系列鬼吹灯人物的原型，又要保证演员可以对等还原人物内在的特性。

如果选择启用原班人马，不论是在口碑品质上，还是收视率保障上，都会额外添加一层保护伞，整体翻车的风险比较低。

这次选择姜超作为王胖子的“接棒人”，这是一个极具冒险的决定。首先分析王胖子这个人物的鲜明特点。

王胖子是地地道道的北京人，“京腔”自然是不可或缺的。划重点……这个京腔一定要听上去自然，不能让人听着像是故意去模仿的感觉。

其次……王胖子人物形象微胖，“顺口溜式的调侃”是人物重要的核魂。盗墓笔记中饰演王胖子的张博宇，所诠释的人物特点相当的有韵味。两者虽然不是出自同一系列作品的人物，可两者人物之间的特点是“共通”的。

王胖子这个人物的直观感受就是有点二，性格直爽又憨厚，贪财的惰性比较大。这些都是人物标志性的特点。需要极强的表情张力，动作上要有圆润细腻的表达方式。

想要完全驾驭这个角色的习性，需要极高的表演功底。“外形”跟“内形”要有高度的融合，两者的兼容性要自然得宜，才能演出这个人物的精髓。

聊完王胖子这个人物的特点，再来分析一下姜超的戏路是否太“窄”的问题。

第一印象感觉姜超与王胖子这个人物很不搭。这种表面的认知现象，源于姜超之前塑造的人物风格太强。每一个角色的类型太过单一，这称之为“戏路捆绑”。

比如军旅题材的搞笑情景剧《炊事班的故事》里的小姜，武侠搞笑情景剧《武林外传》里的李大嘴。每一个人物的表达都堪称完美。因此形成了自己独树一帜的表演风格，堪称情景喜剧界的“活招牌”。

凡事都具有两面性，鉴于在情景喜剧里面的表现太过出彩。加上市场需求跟自身生存等现实因素的考虑，姜超会经常接拍这一类型的影视角色。

这也就误导了观众，在潜意识里认为姜超只能出演这类题材的作品，只能演好这类题材的角色。

认为他的戏路比较“窄”，一旦出演其他题材的影视角色，就会产生“冲突跟矛盾”的纠结心理。

对于小说的原著粉跟影视剧的盗墓迷来讲，他们会担忧因选角的不慎，从而造成新剧整体崩盘，酿成鬼吹灯之前堆积的好口碑瞬间坍塌。

凡事需要“透过现象看本质”，不能通过表面现象就直接下最后通牒，要看实际的本质是否经得起“推敲”。经常出演单一类型的角色，并不能代表只能出演这方面的角色。

姜超在《龙岭迷窟》跟《云南虫谷》里的惊艳表现，已经打脸了各种质疑跟猜测，更是凭借自己硬核的演技“力证清白”。

优秀的实力派演员，是可以同时兼容不同类型的题材跟角色，如果局限于框架内的单一风格，很容易被这个圈子的规则所淘汰。如果干吃偶像剧这碗饭的演员，没了流量的支撑，最后只能被无情地踢出局。

为什么姜超版的王胖子，可以赢得剧迷的芳心呢？这主要归功于演员所呈现的状态，与剧迷心中所“勾勒”出的形象是相符的。

比如倒头就睡得超高本领，询问阿达：野猪是不是没有看见你的“犯二问题”，以一己之力在山神庙舌战遮龙寨群儒的飒爽野性，时刻都想敛财的小歪心思，如此贴合原著的“干货”演技，怎能让人不夸？