《我们的歌》：吕方唱歌还是那么好听，大张伟神级改编全场最佳

B组第一轮公演，最出彩的一首歌当然是大张伟和汪苏泷合作的《梦醒时分》。如果单从创意来讲，这首歌可能是《我们的歌》三季以来最大胆的一次改编。

难能可贵的是，如此颠覆性的改编，并没有给人很牵强、生硬的感觉。相反，大张伟将京韵大鼓非常巧妙而又自然地融入到了整首歌当中。每一个转换和衔接，都显得那么自然流畅，令人非常舒适。

尽管如今的大张伟，事业重心早就不在音乐上了，但偶尔一次出手，还是能体现出他的才华和个性。这种清奇的创意风格，也只有大张伟这样清奇的脑回路才能想得出来。这绝对不是那种工匠式的音乐工作者能够做出来的东西。

这首歌的改编思路，并不是把原曲和京韵大鼓进行生硬地拼接，或者用京韵大鼓的曲调来唱《梦醒时分》的歌词这么简单。从大张伟脱下长衫开始，他和汪苏泷就开始将原曲的旋律和京韵大鼓的旋律糅合了起来。你能从每一句歌词里，听出两种曲调的交织，这才是最妙的部分！

当然，这种做法在很多年前的京味摇滚和京味爵士乐里就已经有过许多尝试，但将一首经典的老情歌做这样的改造，可能还是第一次。

如果说这首《梦醒时分》是本场的最佳改编，那么，吕方和翟潇闻的《弯弯的月亮》就是本场的最差改编。

我不知道将这首歌改成类似于Smooth Jazz和Bossa Nova的轻快韵律是谁的主意，但从现场吕方的讲话来看，这显然不是他的想法。当然，以吕方这种长期退休的状态来看，他恐怕对编曲也没有什么想法。

制作团队不可谓不用心，为了提升歌曲的氛围感，甚至请来了萨克斯名家来伴奏。但即便如此，也掩盖不了原曲的旋律和改编后的节奏完全不搭界的尴尬。

慵懒点状的节奏，和婉转悠扬的旋律，仿佛两条平行的声波，有一种明显的割裂感。像这样不伦不类的改编，不仅毁掉了原曲，也直接影响了两位歌者的成绩。

原本吕方和翟潇闻就是B组里最弱的，第一场又被编曲给坑了，成绩垫底自然在意料之中。

戴佩妮和刘宇宁的两首歌，乍一听并没有太惊艳的感觉，和前面两组相比，他们没有做太多危险的改编，而是完全靠两人的演唱来捕获观众的情绪。尤其是第二首歌，两人配合得几乎天衣无缝。最终用演唱和情感，战胜了创意和巧思。

第一场里，比较让人失望的周笔畅和单依纯。以她们二人的实力，对音乐的驾驭能力，以及声音的搭配度，完全可以和戴佩妮、刘宇宁一较高下。但第一场，她们组合在一起，并没有体现出一加一大于二的效果。尤其是单依纯，没有体现出应有的实力，更像是在给周笔畅伴唱。

如果两人调整好状态，在第二场公演时更用心一些，那么，她们完全有可能后来居上。实际上，B组里除了吕方和翟潇闻，其他三组的实力应当是在伯仲之间，毕竟都是活跃在华语乐坛的中生代与新生代，第二场公演，应该会比第一场更有看点。