电视台一哥进军电影圈 发现自己什么都不是

林家栋是个不甘于安逸的演员。当某个范畴做得称心如意，甚至游刃有余的时候，就会想着打开另一个新天地，由电视跳到电影，由配角演到主角，由影帝兼任监制，入行30年没一刻停下来，每一刻都尽量将自己无限伸延，涉及更多，得到更多。

本来当个影帝，大可以选一下剧本，一年拍几部戏然后慢慢享受生活，但家栋就是觉得那样不好，于是十年前当上监制一职，既要跟编剧日夜钻研剧本，又要照顾前辈演员管接管送，不愿意因为享受那份满足感，更大原因是对这一行有30年的感情。他曾透露是这一行养活了他，到现在自己可以为这个行业贡献一份力量，最起码在别人眼里，都是以前香港电影是怎样怎样的，不如实际点想想以后做些什么。可能是因为有这种心态，对于行内大大小小事都有意见，都放上心，包括对前辈演员的尊重，或是新一代演员的演技培训，他都看在眼里。

林家栋现在最看重的是他最新监制的《杀出个黄昏》，经常在接受采访的时候问别人有没看这部电影，觉得这部电影怎样？又没什么好的建议；自2010年的《打擂台》成功杀出重围，开展了林家栋当电影监制之路，所选的题材都是不适合合拍，他的目的就是让观众在合拍题材以外有另外一种选择。

近年林家栋更是自掏腰包，自资开拍《杀出个黄昏》，亦有力出力，零片酬接拍《手捲烟》。有时候朋友请他帮忙，电影可能很少片酬甚至是0片酬，他总是大方答应，只要是为电影圈，你赚多赚少都无所谓，平时肯帮人，急时有人帮，说不定什么时候你会找朋友来帮忙。

林家栋1988年参加艺员训练班正式入行，花10年时间由路人甲做到《大闹广昌隆》、《茶是故乡浓》，他不单是电视剧的主角，更是电视剧的福将，做男主角的剧集收视必爆，再做下去必然成为视帝。不过拍到《酒是故乡醇》，发觉自己开始成为复制收视的机器，于是他决定不再续约，2001年正式离开无线签约刘德华，开始进军电影界。

当你在电视台大哥前大哥后的被称呼，去到电影圈其实什么都不是。「拍摄都不觉得有大分别，有人帮你化妆、准备服装、倒茶递水，好好招呼。去到宣传你就是有区别，人家一拖十，独立化妆间，独立厕所，你呢！这边，全部人一起化妆吧！说出来不是要介意什么，只是体会到你在电视台再红，去到电影圈都是新人，还没有市场定位的一群。

在没有定位之前，就要不断去尝试，小角色要做，大配角都演，只有一句对白的一样照接。不是每个人都能接受到这种落差，但林家栋却并不介意那些表面的东西。这么多年后你看过来，又发现自己已经去到另一阶段，不再需要被这些东西牵引住，最重要自己脑袋还能动。

回看这二十几年，成功由电视艺人转到电影还当上一线甚至影帝的，都已经是古天乐、张家辉、林家栋这一代，往后都未有成功例子，林家栋就留意到近年来，社交平台兴起，大家都自行拍片开直播，长期以一个既定的面目接触观众，这原来都成了演戏的障碍。

正如当年有前辈提自己，你选择进剧组，便不要去拍综艺。你拍10套电视剧，你会做到有3、4个形象出来，你拍20集综艺，20集都是同一个形象。现在电视台都一样，我都会好奇为什么这么多艺人叫人网购？看得多观众又是否接受他演另一个形象出来？到底观众要看哪一个，其实艺人在互联网的表演，就像演了20集综艺节目，但你要清楚自己适合演哪一个，是否还能回到娱乐圈找到自己的定位。

回想当年刘德华在谈他对林家栋的印象时，刘德华表示当年是签过林家栋但一直都是出演配角，有一天林家栋说想拍一部成本只要200万的电影无奈资金不够，刘德华看了剧本后给了他400万的制作上限，结果拍了3个月后林家栋又找到刘德华说资金还缺一点，之后刘德华又增加了200万，到最后林家栋又找他说还是差那么一点点，当时刘德华才发现上当了，之前说低成本，但电影都拍到这个地步，不可能最后腰斩，只能再投入200万，最终拍完了这部《打擂台》。

虽然这部电影最后在香港只有135.17万的票房收入，但却带给刘老板前所未有的荣誉。在第30届香港电影金像奖颁奖礼上，《打擂台》一共获得7项奖座，可以说是当年的大赢家。

一个人能吃苦，不怕累，敢突破，人品好，相信离成功就不会远，近年来林家栋的演技是有目共睹，希望他在幕后也同样给大家精彩的表现。