谁说女知识分子不时髦？会写字的女人，穿得好更好看

聊起作家逸事，张爱玲用平生第一笔稿费买口红的故事广为传颂。

时髦考究的 “亦舒女郎” 与《欲望都市》中的专栏作家 Carrie Bradshaw 则是从影视角度为大家带来时尚启蒙。

作为最没有着装要求的职业之一，睿智犀利的女作家们穿什么，常常是时尚界好奇的话题。

Legendary Authors

有些女性身上带着一股“书卷气”，这其实是一种穿衣风格和由内而外的氛围感，今天我们想聊一聊 “书卷气” 到底是怎么来的？

女作家一直是一个有些神秘的职业，用文字诠释着女性的内在美与外在美。自身散发的 “知识分子” 气质，是各个时代女性穿衣的灵感来源。

2008 年传记电影《萨冈》 中穿着五粒扣风衣，骑着小绵羊摩托的法国作家弗朗索瓦斯·萨冈。

2006 年电影《花神咖啡馆的情人们》中，戴着头巾穿着棉麻套装的法国作家波伏娃。

前有 Terry Newman 以《名作家和他们的衣橱》（Legendary Authors and the Clothes They Wore）总结作家们的经典公众形象，后有 Charlie Porter 以《艺术家穿什么》（What Artists Wear）揭露穿什么这件事与艺术家们之间的关系。

1、法国作家弗朗索瓦斯·萨冈（Françoise Sagan）

2、美国作家弗兰·勒博维茨 （Fran Lebowitz）

3、法国作家玛格丽特·杜拉斯（Marguerite Duras）

1、美国作家苏珊·桑塔格（Susan Sontag）

2/3、美国作家琼·狄迪恩（Joan Didion）

是的，文学艺术与时尚，由来分不开。可以说，时尚能够为文学和艺术装点了金色的外壳；同时，文学与艺术为时尚附上了新一层的风雅。

正如英国时尚记者 Charlie Porter 在书中所述：“时尚公司经常掠夺这些（艺术家的）的形象，复制他们的着装使其成为无情的时尚循环的一部分。”

作家的形象同样常常成为时尚行业的灵感来源，尤其是那些外形出众的，或形象鲜明的。

以法国天才作家 Françoise Sagan 成名作品《你好，忧愁》中

女主角塞茜尔为原型打造的 Max Mara 2022 春夏系列

杜拉斯说的好：“我么，确实没有必要把美丽的衣装罩在自己身上，因为我在写作。”这位善于描述绵长细腻情感的法国女作家在随笔散文集《物质生活》中记叙自己一成不变遍的着装，所谓的“M.D.制服”：一件黑色坎肩，一条筒裙，卷领套衫，和一双冬季短筒靴。

这原本是她根据自身身材和喜好形成的着装方式，并非什么追求时髦的选择，却被时尚行业总结为 Look Duras（杜拉斯款式）。

Marguerite Duras Style

一位作家的穿着打扮，或者形象，有着如同制服般的文化意义。这事儿，并非仅仅发生在杜拉斯身上。

我们今天要聊到的四位 20 世纪的女作家，就给了时尚行业源源不断的灵感启示。

01

弗朗索瓦斯·萨冈

Françoise Sagan

刚刚过去不久的米兰时装周上，1960 年代的 “甜蜜生活” 复古气息与时代反叛精神交融。Max Mara 也不例外。

2022 春夏系列中，便是以法国 “垮掉一代” 的代表作家弗朗索瓦丝·萨冈以及她 18 岁完成的处女作《你好，忧愁》中女主角塞茜尔为原型进行的创作。

左：作家萨冈

右：《你好，忧愁》电影女主角扮演者 Jean Seberg

18 岁、处女作、第一本书就引发大流行，初出茅庐的萨冈一下子从高考落榜的巴黎女孩成了买得起跑车的知名作家。

一头男孩子气的短发，清秀的五官，神秘好奇的眼神，是她给世人留下的印象。打字机旁的萨冈是当年摄影师们热衷于捕捉的画面。

Françoise Sagan

1956 年，《巴黎评论》对当时仅 20 岁出头的萨冈进行访问，那时候她刚刚出版了自己的第二本书《某种微笑》。访谈最终因作家要去电台工作而匆匆结束了，记者布莱尔·费勒和罗伯特·B.希尔维如此描述这位年少成名的作家：

她模样羞涩，漫不经心，但相当友好。顽童似的脸上泛起皱纹，轻松地做出充满诱惑并且相当神秘的微笑。她穿了一件款式简单的黑毛衣和一件灰色衬衫。如果要说她是个爱慕虚荣的女孩，唯一的迹象也许是那双皮质细腻、做工精致的浅灰色高跟鞋。

布莱尔·费勒和罗伯特

·B.希尔维

尽管后来的萨冈离经叛道，并陷入了所谓“堕落”的生活，赌博、吸毒、债务缠身。但当我们回顾她的早期访谈，仍能发现一位天赋型作家一战成名的经验借鉴。

黑白衬衫、卷起裤脚的休闲裤、宽松的套头衫… 萨冈中性化、甚至略显粗糙的着装方式正映衬了那个时代女性思潮与性别模糊的流行风尚。

如今看来，当年作家萨冈不经意间的“反时尚”反倒成了一种新的时尚。

02

琼·狄迪恩

Joan Didion

说起美国作家琼·狄迪恩近年最著名的影像，一定是德国摄影大师 Juergen Teller 拍摄的 2015 年 Céline 春季广告片。

1934 年出生的狄迪恩，以 81 岁高龄让人们再次看到了时尚无年纪无关的硬道理。

而 1971 年，摄影师 Julian Wasser 为她在她的科尔维特跑车旁拍摄的照片，是这位优雅作家的另一个经典画面。

及地长裙、凉鞋、随意披散的头发与手中的香烟，将这位作家的漫不经心与冷静表达地淋漓尽致，也被用作《名作家和他们的衣橱》的封面。

都说衣如其人，狄迪恩的文风亦如衣着。

琼·狄迪恩的精炼写作，源于她对海明威的推崇。用她的话来说，海明威的作品对她“有着磁铁般的吸引力”，虽然看似简单，但是非如此，每一个精炼的语句都需要千锤万磨。

同时，在时尚杂志《Vogue》十年的从业也让她练就了用最精准的文字与图片相映成一体的本事。

狄迪恩后以小说、非虚构写作以及政治文章闻名，但早期在浸润在时尚行业的时光，不仅促成了她在个人着装方面的好品味，也让她将对衣着的观察沿用到后来的写作之中。

丈夫 John Gregory Dunne 和女儿 Quintana Roo Dunne 相继离世后，狄迪恩并没有陷入长期的消沉。回忆录《蓝色的夜》中，服装仍不可避免地成为她自省的媒介。

仔细回想，无论打开哪个抽屉，我都会看到自己不忍相看之物。无论打开哪个壁橱，都再也没有地方容我放入自己实际想穿的衣服。在一个本来可以派上用场的壁橱里，我看到 John 的三件 Burberry 旧风衣，Quintana 第一个男朋友的母亲送给她的麂皮夹克，还有一件早就被虫蛀了的马海毛斗篷，那是第二次世界大战结束后不久，我父亲送给我母亲的…

理论上说，这些纪念品会带回那些瞬间。但实际上，它们只能表明我当时对它们的珍惜是多么不够。

琼·狄迪恩

Joan Didion

我们无法设身处地想像这位痛失挚爱的作家是以怎样的意志来书写往日的回忆。或许，将痛苦留给自己、然后以文学的形式驱魔便是写作对狄迪恩的重大意义。

03

弗兰·勒博维茨

Fran Lebowitz

很多人会习惯穿一样的衣服，但总是穿一样的衣服并不意味着这个人不注重时尚。例如穿三宅一生定制上衣的乔布斯，又例如穿全套定制服装的作家 Fran Lebowitz。

英国时尚记者 Terry Newman 如此描述 Fran Lebowitz：

Lebowitz 的生活很时髦 。她在最华美的餐馆吃饭，与优雅的人谈话。纽约时装周期间，她就坐前排，观看她的设计师朋友 Carolina Herrera 和 Diane Von Furstenberg 的 T 台秀。她还影响了 J.W.Anderson 和 Victoria Todorov 等新一代时尚大家，使他们去创作受到她完美的公众形象所启发的时装系列。

Terry Newman

时尚记者

Fran Lebowitz 与 Diane Von Furstenberg

Fran Lebowitz 与 Anna Wintour

Carolina Herrera 2015秋冬大秀

Lebowitz 与 Anna Wintour 一起看秀

Fran Lebowitz 与超模 Iman

VOGUE Paris，1984

Jonathan Anderson 在创作 2016 春夏系列系列时，看了 Martin Scorsese 为 Fran Lebowitz 拍摄的纪录片《公众演讲》。Anderson 表示他对于 Fran Lebowitz 在影片所传达的对创意产业的想法很有共鸣，于是有了这个系列。

HBO 纪录片《Fran Lebowitz 公众演讲》

Martin Scorsese 执导

JW Anderson 2016 Spring Summer

相信但凡是看过年初那部很火的《弗兰·勒博韦茨：假装我们在城市》，就知道勒博韦茨不是那种埋头伏案的作家。

她是真正的都市生活观察者、记录者和体验者。她最大的魅力除了幽默尖锐的思想外，还有让人过目不忘的形象。

对纽约大都市生活的热爱，切切实实体现在勒博韦茨的穿着之中。

自从 20 多岁的某一天，意识到穿毛衣有点幼稚之后，就丢掉了所有的漂亮毛衣，只穿来自伦敦 Savile Row 的定制男装店 Anderson & Sheppard 的西装、Hilditch & Key 衬衫、Levi’s 501 牛仔裤、定制牛仔靴以及玳瑁框眼镜。这些标志性的单品构成了弗兰·勒博韦茨的外形，也让她多次当选时尚行业评选的各种“最佳着装奖”。

Fran Lebowitz
Style

当然了，勒博韦茨注重穿着，但并非只注重外在。她曾在《纽约》的采访中明确表示，她其实对外表下隐藏的东西更感兴趣。

04

苏珊·桑塔格

Susan Sontag

时下年轻人们间流行的不规则挑染，如果追溯起来，可能与苏珊·桑塔格有关。

自 1990 年代起，桑塔格的伴侣、摄影艺术家 Anne Lebowitz 记录下大量着宽松衣衫，衬一缕银白色头发的就是这位美国知识分子的影像。

说起桑塔格最近一次对时尚行业的巨大影响，要数2019年的Met Gala。

当年的主题 “Camp：Notes on Fashion”便是出自于桑塔格的著名文章《关于“坎普”的札记》。

世界上有许多事物还没有被命名；还有一些事物，尽管已经被命名，但从来没有被描述过。其中之一便是以‘坎普’（Camp）这个时尚之名流传的那种感受力——它显然是现代的，是复杂性的一个变体，但并不等同于此。

苏珊·桑塔格

Susan Sontag

有的人衣着在于表现内心的丰富，而涉猎于哲学、艺术、剧院、建筑、舞蹈、精神病学、药学、宗教学等多学科多谱系的桑塔格在衣着上却显得尤为克制。

或许，正是因为这位 “坎普” 之母，的兴趣过于广泛，内心过于富饶，才更与沉稳朴素的外在打扮形成张力。

Susan Sontag

桑塔格在访谈中说道：“所谓作家，就是一个对世界充满关注的人。我真正想要的是将每一种生活都过一遍，一个作家的生活似乎最具包容性。”

这位 18 岁便在芝加哥大学获得文学学士，并于哈佛和牛津主修哲学的知识分子将人们以为要投身学术的履历抛诸脑后，而以作家的身份，书写对社会和生活的观察。

再次回到杜拉斯的《物质生活》，她在《M.D.制服》之后紧接一篇同样虽篇幅短小却下笔精悍的《作家的身体》，开篇即言明：“作家的身体也参与他们的写作”。

转而在文末揭露写作世界的现实：“在夫妻作家中，女人讲到他们的职业，说：我丈夫是一位作家。丈夫说：我女人也写。孩子说：我爸爸他写书，我妈妈有时也写。”

“美女作家” 的宣传噱头屡见不鲜，但却从来没听说有哪个严肃的男性作家被冠以 “帅哥作家” 或 “鲜肉作家” 的符号。

女性的才能往往在通过外形审查之后之后，才被男权社会予以审视。所幸，仍有这些拥有真才实学的女作家不断涌现。

难道她们对时尚文化的影响力是因为外形吗？答案肯定的，可她们靠的不仅仅是外形。丰盈的内心在在外表的呈现，才是她们永远时髦的秘密。

文章来源：腾讯时尚

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