“名媛vs死丫头”大戏上演，烦人的于正，竟让姜思达百炼成钢

近期，在明星社交实验节目《仅三天可见》中，姜思达采访了于正。

一场“名媛vs死丫头”的大戏上演。

于正新节目《演技派》正开播不久，可想而知这应该是他在为自己的节目做宣传，所以，突然出现在访谈节目中也不令人讶异。

从《演技派》首期节目来看，形式新颖独特，将录制地点放在片场，让观众直击选角现场，年轻演员的表现与导师指点中的看点都不在另两档节目之下，然而从话题度上似乎还未真正打开局面。

没想到的是，于正以一己之力要带火《演技派》的节奏出现在了大家的讨论声中。

三天的采访，从横店片场、大街上、车内、于正家、游乐场，到最后对谈时空旷的露天场所，姜思达与于正的关系因为时间和空间的变化而发生了改变。

时间是隐性的，空间是显性的，某种程度上，空间变化的作用大于时间。

于正在不同场合不同的状态直接影响和决定了与姜思达的关系。

或许是出于作为编剧善于制造戏剧冲突的思维习惯，他常常会出现无端的挑衅之举。

如姜思达所言，于正有极强的攻击性。

两人走在横店街头，路边有人在唱跳直播。

姜思达饶有兴致。

于正无感，似乎不愿意多做停留。

但姜思达没有马上走的意愿，他就非常热情地鼓动姜思达去跳。

因为两个人的关系并未到像一般哥们儿那样到可以随时互损的程度，于正此举便又将姜思达陷于尴尬境地。

你让我去跳我就去跳吗？大多人都会有条件反射的反感心理，但不去又显得害羞扭捏，于是姜思达在于正身边跳着拒绝。

在自己熟悉的地方，于正习惯性地要掌控当下的节奏，他不喜欢被动地被晾在一边，于是他以退为进，向姜思达发起这样的“攻击”。

片场、剧院、酒店、家，乃至横店的街头都是于正熟悉的场域。

一个你越熟悉的地方越容易让你忘记周围的环境，因为你有安全感，也就越能专注于自己在乎的事情。

于正非常在乎工作，同样，工作也给了他极大的安全感。

然而，一旦离开这样地方，放下手机，于正的另一面马上就出现了。

导演组选择了游乐场，于正的真空地带。

他们很聪明，选择这样的地方，自然，放下手机的于正显得可爱多了，而这正是导演组想要的。

这并不让人意外，因为大多数人在脱离了工作的休闲场所通常都会显示出轻松真实的一面。

这一环节，非常流程化地推进了主题——

“看懂一个人，才能决定Love or Hate”

却并不让人惊喜。

来游乐场的意义是什么，于正当然知道。

我们的确看到于正真实的另一面，然而不能否认的是，这是一种被意识到的真实。

节目中，于正呈现了最如常的工作状态，对于节目需要的“另一面”他也全力配合，因为这是他的工作。

一切行为的目的指向十分明确。

对于这样一个把工作当盔甲的人来说要窥视其脆弱、失控的一面并不容易。

三天的跟拍，姜思达似乎并未在和于正的相处中看到其真正失控的样子。

游乐场那一part姜思达真的扳回一局了吗？似乎并没有，因为那是于正愿意呈现给大家的样子。

所以最后对谈环节，姜思达直接抛出了这个问题：

你有过自卑的阶段或自卑的事情吗？

于正说，在戏剧学院不被老师看好的时候有过，但他那时已经能通过写稿赚钱来获得心理上的满足感。

还有，他曾经的胖让自己自卑，但现在瘦下来了。

回答很简单，但在观者看来，“于正”这个标签好像变得有些不一样了。

他的确就像一台高速运转的AI，语言成了他闯荡江湖的一大利器。

所有的不甘与难以获得的认可他都可以在工作中得到满足与平衡。

网友对他的评论很准确：

“方法论就是，只要你态度坚定，深信自己是对的并且语速够快就可以在短时间说服大多数人。”

想想《演员请就位》中的郭敬明，和于正在这方面还挺像。

节目中我们看到，前期姜思达都是被于正的气场带着走，直到他对于正慢慢熟悉之后才找到反击的节奏，尤其是在于正和别人谈工作那段，真是百炼成钢了。

于正有一套自己的生存逻辑，并且可以待得很舒适，这是时间磨砺出来的。

他的确很烦人，但似乎没那么令人讨厌。

姜思达也有自己的生活原则，虽然在于正惊人的语速和纯熟的输出系统中一度被削弱了自己的感受力，但能在多个极度不适的场合坚持下来已让人十分佩服。

在节目开始时，姜思达说，他最好奇的是，于正会被什么打倒？

我们看到了于正霸道之外可爱的一面，也在他的回答中了解到他自卑的一面。

但姜思达这个问题似乎还没有答案。

我想，是不是一个人越在乎什么，就越会被什么打倒。

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