43岁“黄金配角”袁泉：“我根本不想红！”

近几年，最“亦舒”的女演员当属谁？

很多观众的第一反应会是：

袁泉。

刚刚大结局的《流金岁月》里，袁泉饰演蒋南孙的小姨戴茜，气场八米。

在剧中，戴茜的出场，正值蒋家破产，一家孤儿寡母手足无措之时，她身穿浅灰色的风衣，首饰精致，态度更是镇定从容：

“有什么事儿，跟我谈。”

面对祈求复合的前夫，她断然拒绝：

“话想好了再说的，哪有那么多机会反悔的？”

对于婚姻，戴茜淡然又洒脱：

“不结婚还要维持关系的话，需要更多的投入和专心的。”

以前大家都必须要有一个单位，要有一份稳定的收入，最好是铁饭碗的那种，按月领工资，老了以后按月去领养老金。

慢慢地，大家接受了个体户、接受了自由职业者，这些人工作起来更努力，因为多劳多得。

你必须要不停地去经营自己的事业，因为你没有基本的保障，感情一样的。

“袁泉真的是人间清醒。”

工作有能力，处事有态度，穿衣细节上处处精致，这样的戴茜又怎能不让人羡慕？

但这不是真实的袁泉，袁泉也从未真的活成“亦舒女郎”。

如果一定要给袁泉找个对标的小说人物，金庸笔下的李文秀可能更合适一些。

面对那么多追求自己的优秀儿郎，她只说：

“那些都是很好很好的，可我偏偏不喜欢。”

当明星、赚大钱都是很好很好的，可袁泉偏偏不喜欢。

2000年，袁泉从中戏毕业的时候，同班同学章子怡已经演了《我的父亲母亲》、《卧虎藏龙》，拿了影后头衔；

另一位同学刘烨演了《那山那人那狗》，第二年凭《蓝宇》夺得金马奖影帝。

和袁泉一样学京剧出身的秦海璐，则以《榴莲飘飘》里表演，获得第38届台湾电影金马奖，最佳新人奖及最佳女主角奖、第20届香港电影金像奖最佳新演员奖、香港电影金紫荆奖最佳女主角。

然而，袁泉本人也毫不逊色。

99年就同时提名了金鸡奖最佳女主角和最佳女配角（获奖），

之后几年更是从话剧金狮到电影金鸡，统统揽入怀中。

细数下去，这份获奖名单里应该还要加上梅婷、曾黎、秦昊……

中戏96级表演班堪称传奇，而袁泉绝对是其中的第一梯队。

在校学习时，章子怡和刘烨为了交表演课作业急得挠头。

去年因《隐秘的角落》大火的秦昊，却觉得自己十分幸运，因为对手戏演员是袁泉。

有演技，有人脉，也不缺戏拍，袁泉却没在毕业时，选择影视公司继续演戏，而是转身去了红星音乐社，想要成为歌手。田震、郑钧、许巍是她的同侪。

可惜又幸运，2000年正值整个音乐界被盗版困扰，唱片销量一蹶不振。

专业的音乐人尚且会在台湾金曲奖上，大呼“请电影业放过音乐业”，更何况是半路出家的袁泉？

袁泉只好一边演话剧、一边拍戏，一边等着属于自己的音乐机会。

2007年，这个机会来了。

音乐才子姚谦亲自操刀，为袁泉量身制作了专辑《孤独的花朵》。

只可惜，她依旧未能以歌手闻名。

7年京剧训练养出的好嗓子，注定要在另一方天地发出凤鸣。

袁泉究竟是什么时候放弃音乐梦想的呢？外人不得而知。

不过，就在新专辑发布的同年，袁泉入选“中国话剧百年名人堂”。

进入话剧舞台，对袁泉来说，是一次彻底的自我超越。

在校期间，尽管成绩优异，袁泉依然是同学们心中的“高冷派”。

在学姐陶虹的回忆里，袁泉始终冷淡、疏离。为了逃避班级活动，她甚至会随便找来膏药贴眼睛上，假装身体不适。

远离人群、表面清冷的袁泉，内心其实是有些自卑的。

因为高鼻深目的长相，从小周围的孩子们会偷偷说她“长得奇怪”。学戏时，老师始终对她不满意，斥她不够努力，因为“她的脚始终离头差两根指头”。

做事总是差一口气的憋屈感，萦绕在袁泉心头。

直到遇到话剧《狂飙》。

袁泉提到它，总会说这部戏对自己极为重要。

彩排时正值她签约唱片公司、唱电视剧主题曲的时候。

面对一人分饰三角的高难度挑战，袁泉甚至想过放弃：

“最后一次，如果还不成，就换角。”

事后想来，如果表演真的失败，恐怕不仅是这部戏申请换角，袁泉整个演艺生涯都会彻底转向。

幸而，她成功了。

一次性饰演了“安娥/朱帘秀/莎乐美”三个迥然不同的角色，不仅让她收获了赞誉，更让她在舞台上彻底释放自己，进而真正爱上了话剧表演。

2005年，袁泉与刘烨主演的话剧《琥珀》，在香港三天预售门票超过3000张，创造了香港话剧界的记录。

2009年，袁泉出演中国国家话剧院排演的《简·爱》，一演就是十年。

2015年，因此剧获得了中国戏剧表演艺术最高奖：

中国戏剧梅花奖。

荣誉与奖项，不仅来源于袁泉安于清苦的话剧演员生活，更是她对表演的热爱、对舞台的尊重。

孟京辉说，不管有没有袁泉的戏份，只要有排练她都到场，没有她的戏，她就在剧场边椅子上蜷着看别人演，琢磨门道。

黄渤说她很纯粹，推掉了很多影视剧机会来演话剧，盛赞她是“中国最好的女话剧演员之一”。

尽管已经演了十年《简·爱》，袁泉依然会在上台前仔细检查演出服装，坐在观众席观察舞台。

依然对即将到来的演出保持紧张和敬畏。

观众们认可她饰演的18岁少女，是她努力的成果，也是她紧张的缘故。

已经42岁的她，真的能一直维持高水准的演出吗？

如果有一天不能再继续，袁泉选择接受。

她在自己的纪录片里，对着镜头说：

“我觉得，我有可能真的，不知道还能不能再演下去”。

这样认知清醒、无欲无求的性子，真的很不“亦舒”。

袁泉与亦舒女郎最大的不同点，在于她并不是时时要处在人群的焦点上。

典型的亦舒女郎什么样？

“一身最摩登的七彩织米觉尼衣裙，大动作，谈笑风生，吸引整个场子的目光”。

也可以看看亦舒最欣赏的施南笙：

“南笙并不一定穿精品，有时也白袜子与缤纷凉鞋。配得好，选得适合她，明显的是她在穿衣裳，没有可能是衣裳穿她。

颜色不定，鞋子高矮也不定，变幻多端，但是相信我，如果她在那里，你一定见得到她。”

或者袁泉被人称道的另一个亦舒笔下角色，唐晶——永远肩背挺直、走路带风。

原著里的唐晶，说她“永不言输，奋斗到老”；

而剧里的唐晶，遇到多年未婚夫爱上闺蜜的戏码，也能姿态潇洒得体地转身，道一句：

“戒指好看，我自己可以买。”

而这一切，都很不“袁泉”。

作为一个女明星，袁泉很少出现在红地毯上，尽管她得得奖并不少。

在生活中，她遇到了非常戏剧化的事件：

丈夫夏雨出轨一线女明星以及美女模特，闹得沸沸扬扬。

如果是亦舒笔下的女郎，自然绝对不容忍“渣男”，不说公开闹上社会新闻，

最起码要潇洒走开，还要拿走渣男的全部财产。

袁泉也选择过分手，最后还是复合了。

如今两人也是过得安稳幸福。

这个选择可能会被某些人指责为“没有骨气”，可是感情终归是私人的取舍。

舞台上是戏如人生，舞台下何必再人生如戏？

她的坚持和骨气，用在了对表演的追求上。

为了演好《大上海》中的刀马旦叶知秋，袁泉闭关练了一个月，尽管最后呈现的只有几个镜头。

为了磨炼自己的演技，大学期间她没有接什么广告，而是在学校里拼命学习钻研，一度成为了同学们的标杆。

而离开舞台，她在生活中就会回归普通人的角色：

买菜、做饭、看看书。

她对物质的追求并不高，也从未见她去演所谓的流量剧挣“快钱”。

当然，如果她爱钱，就不会在既没钱又没名的话剧舞台上一站就是二十年。

而亦舒笔下的女主人公们，往往爱钱、求爱、要健康。

她们也独立、也自己挣钱，可是欲望的火焰始终熊熊燃烧，让她们不断向上攀爬。

袁泉，是行业和观众们一直在呼唤的“大青衣”的典型代表：

能演戏，也甘愿演配角；有演技、也足够踏实；不传花边新闻，更没有轰轰烈烈的八卦。

看似平淡无波，实则静水流深。

一个是火焰、一个是海水，也许袁泉能塑造出下一个经典的荧幕形象，

却永远不会是真正的“亦舒女郎”。

好在，她不需要。