幼杀与Free-Out的合作差强人意，Bridge把广告歌写出了花

废话不多说，开始今天的《博士乐评》。

TangoZ新单曲《中间人》，这首单曲是《说唱新世代》选手中新单曲我最喜欢的一首。原因很简单，就是这首歌律动好。这首歌用了非常大篇幅的歌剧元素来做旋律部，提琴之类的音色把这首歌烘托得无比华丽。

但是你不难听出来，这首歌的节奏部非常简单，就是鼓点，突出军鼓，整体的BPM掌控得也很好，对于Rap的速度有一定要求，有一定的酷帅感觉，同时也是让人跟的上拍子点头的速度。

这首歌编曲做得确实很牛逼，把华丽的歌剧元素能够塑造出很强的现代舞曲感，TangoZ的Flow驾驭也都只能跟着节奏走，太适合摇头了。后半段也很顺畅的用了一点失真吉他做了个Beat Switch，这也是我喜欢的一点，段落过渡尤其是Beat Switch一定要过渡。

Drunk新单曲《Intro》，是他的新Mixtape《幸存者偏差》的先行曲。开头就是主Loop加一点环境音做一个电影式开场，电子音一滑就过渡到了正题的Boombap。这首歌作为一个Boombap单曲来说没有啥太大的亮点，采样就是个一小段的吉他乐句加一个铜管乐器吹奏的音色，编曲就是个正常格式鼓点加Loop。

但是Drunk的驾驭比较有趣，确实方言BoomBap还是比较少的，而且Drunk的Flow复杂程度要比现阶段马思唯，Melo他们做的Boombap复杂很多，同时也可以兼顾流利顺畅，对于节拍的把控明显段位很高。

但是内容稍微显得俗了点，就是别人不行自己最屌的，这种东西就很明显是个Battle MC转型的作词风格。当然作为一个略带回归意味的宣传单曲来说，这样的内容也没啥问题。

KT杨君涛新单曲《Til Infinity》，这首歌是KT的一首自我介绍，回顾音乐历程和人生性质的作品。编曲比较简单，就是把一个骚灵的一首女声唱段采样，做一个音色上的扭曲当旋律。节奏部分就是碎Hihat加鼓点和808，Rap的部分也是非常平静缓缓的诉说。

这种类型的歌属于没什么技术含量，但是却有效果有收益的。一是粉丝愿意去听这样的“走心”内容，二是KT在这首歌中的表演情绪和腔调确实能够吸引听众，静下心来认真的感受他所说的故事。

金熙宇新专辑《Thank Haters》，确实有好长时间没听到过这个名字了，没想到一回归就是一下甩出来了一整张专辑。这张专辑也属于那种“Mixtape”性质的，就是不像张专辑，歌曲什么风格都有，内容也是什么走向都有。加上一些腔调技巧上应用的变化，整张专辑就像是歌不是同一时间段做的，有些单曲感觉时间跨度很大，把老歌也给整进来的感觉。

不过这张专辑中还是有一些不错的作品，我比较喜欢的是《Battle King？》这首，一点略带流行感的Funk编曲，这首歌的伴奏做的还是好，节奏律动都够，另一把主音吉他又给出了一个带点柔情的骚气旋律，这样的编曲就对创作比较宽容，什么样的Flow和内容情绪都能兼顾，做情歌也合适。

不过这张专辑中的大半单曲我都不是很喜欢，因为我觉得他的咬字不适合做Auto-Tune，他的咬字发音是那种真声很少，张不开嘴但是重音是很有力量喷出来的。就断句很清楚，很适合耍Flow，但是做Auto-Tune的话我是飞不起来，很多Mumble的东西我也觉得有些做作了。

Juelz Santana、Dok2、派克特三人合作《U.N.I.T.Y》，除了派克特以外，其余那二位都有点过气了，不过这首歌也称得上是梦幻阵容了。这首Cypher性质的歌曲还是挺好玩的，三位都是可以代表各自的城市，出自街头给出街头的声音。

这三人的段落中我还是最喜欢Pact的表现，他的Flow我觉得是最合适这首歌的，有着一个稳定的力量感，也比较顺畅。Juelz Santana的段落我就有点欣赏不来了，他的部分其实更加接近一个口白式的演讲，是有编排有Flow的也在节奏上，但真严格说起来确实是不卡拍，这就很难受，在我听不懂歌词的前提下又不给一个好的律动，享受不来。

幼稚园杀手、幸存者联盟、高天佐，张思源，KC合作《Freedom》，这首歌不是我喜欢的Trap类型，提琴的旋律是有很浓厚的Trap感的，但作为一个Trap，这么高的BPM我实在是摇不起来。

既然Hook已经做了一个相对迷幻洗脑的感觉，再去搞太多耍Flow的快嘴显得有点和Hook不匹配。这首歌中的几位Flow功底都是牛逼的，这首歌中也呈现出了几段很秀的快嘴Flow，尤其在幼稚园杀手的部分，人声咬字又干净Flow又弹。技术上是没毛病，但是不应该做一个这么强Trap感的伴奏来玩Flow。

AR刘夫阳新单曲《ALIVE》，这首歌是AR Wordplay功底的极致展现。从生活聊到经济，自己的金钱观念以及生活世界观，在讲故事的同时也能给出非常真实的思考，大量的韵脚堆叠但又每一个都可以跟内容融汇贯通，这个作词功力确实无人能及。

但是AR的Phone Project系列里确实已经好久没有给出一个足够惊喜的编曲了，这首歌的伴奏作用也只是提供一个节奏而已。还有不得不说的是，AR唱歌是真不行，实在不行咱就别唱了，这Auto-Tune都电成啥了。

布瑞吉新单曲《VVSMART》，这首是给哈啰单车写的广告歌。你别说还真有点意思，歌曲内容中并没有太生硬的硬广，而是以年轻人的生活态度来贴合绿色出行的品牌形象，这一点在内容上是值得称赞的，这首歌中贯彻年轻人的玩乐，轻松的生活态度也正是我向往的。

这首歌的编曲也有点意思，是有着很明显的西岸元素的，合成器加Bass的音色，旋律都很西海岸，但是又加入了点更加梦幻的电子元素，鼓点上也较为收敛，没有选择西岸那么脆的鼓。其实两种风格本是类似的，旋律和合成器的氛围也融合的非常好，抛开广告歌来看，这首歌也是对西岸后期舞曲风格的一次很新颖的改编。

王源合作李佳隆新单曲《洄》，这就是个打着HipHop音乐旗号的流行歌，王源的唱段完全就是个流行歌作曲，编曲也不怎么HipHop，旋律部的配器一会一换，堆得乱七八糟，什么玩意都有，就是没一个Loop起来。

李佳隆的这种Auto-Tune音乐就本身偏唱了，加上王源的纯流行，这首歌就呈现出十分生拉硬凑的感觉。流行作曲，主流编曲，硬往上加Hihat和Auto-Tune，王源唱的也就是那回事。说好听点叫风格融合，直白点那就是四不像了。

Capper合作Billonhappy新单曲《牧羊少年》，虽然我不咋喜欢亚逼歌，但不得不承认，这首歌确实好活。我很喜欢这首歌的前奏，合成器音色非常梦幻，舞池感也强，就很有甜心辣妹那种感觉，很适合Party放。

整首歌在编曲中呈现的都是梦幻，灵动，甜美的感觉，但是人声部分的效果和混音却呈现出强烈的电感，低保真，扭曲。两者冲突非常明显，但是柔情的流行作曲和顺畅的唱与说的衔接，又把这种强烈对比的感觉融合了一些。完全冲突的两种表现，却不感觉违和，这首歌玩明白了。

小丑新Diss《借东风》，这首歌是小丑近期Diss里不算出彩的一首，但是我很喜欢他在这首歌里的表演腔调，戏谑，张狂，搭配这个号，就透着一股子不服来干我的劲。

其实李岩恒他们确实不怎么好Diss，在资历方面都差着辈呢，谁都不知道他们有啥梗，就只能靠堆韵脚来骂了，小丑这首相比较法老的来说，韵脚差了点，没有啥太狠的Punchline但是胜在整体表演情绪诙谐上。

以上的这些歌曲中，大家最喜欢哪首呢，欢迎大家在评论区中交流。