徐克卸下他的“剑”之后，还有多少人看功夫片？

在东方好莱坞辉煌不再、武侠片跌落神坛的今天，只不知还有多少人记得有一位“中国武侠电影的探索者”，会有多少因为他执导的电影而热血沸腾，难以忘怀？

本期，咱们一起走进徐克，一位无法复制的“鬼才导演”！

一、

1951年出生于越南的徐文光，童年时期的他无论如何也想不到，将来的自己会成为香港武侠电影导演界的翘楚——徐克。

孩提时期，除了喜欢武侠小说和电影之外，徐克还非常痴迷画画，小小年纪就发表过各类漫画、以及当时最流行的武侠连环画。

13岁那年，徐克将对电影的热爱转化为实际行动，开始尝试用摄影机拍摄有关魔术的电影短片。

正是这份饱含着童真的喜爱，为他尔后进军香港影坛奠定了坚实的基础。

14岁时，徐克随全家移居香港，并在那里完成了3年的中学课程。

上世纪60年代中期，在香港的诸多影视公司中，尤以邵氏影业最为鼎盛，人们茶余饭后的精神食粮总离不开电影。

1969年，中学毕业后的徐克无所事事，当他每天躺在床上想着该干点啥的时候，却猛然发现众多朋友中有的出国留学，有的就近上了大学，有的甚至已经参加工作。

浑浑噩噩之际，徐克接到了中学老师打来的电话，问他将来想做点什么。

思考再三后，徐克回了老师一句：我想拍电影！

这年，徐克通过申请进入了美国德克萨斯州的南循道会大学，继而转到奥斯汀分校，主要攻读电影专业。

大学期间，徐克已经展现出一名年轻电影人的风采，与同学一起合拍的美籍亚洲人纪录片《千钟万缝展新路》颇受关注。

1975年，毕业后的徐克并没有马上回国，而是留在纽约，先后做起了记者、编辑、摄影等工作，但凡与电影有关的几乎做了个遍。

此间，徐克还组织了一个社区剧社，并参与到当地的华埠社区有线电视。

在国外“淘金”的日子里，家人对徐克的思念之情陡增，电话打了一个又一个。

二、

1977年，徐克回到了香港，但此次归来，圈内无人认识这块“璞玉”，更没人知道他是能否在东方好莱坞的夜空发光发亮。

刚开始那段时间，由于暂时没法进军演艺圈，徐克便从纪录片开始做起，一段时间后才开始到电视台找工作。

几番遭到拒绝后，徐克才在一个朋友的建议下，分别给四个电视台的主管写了四封信。

原本不抱任何希望的徐克，哪想竟接到了无线电视周梁淑怡的电话。

周梁淑怡

要知道，在当时的香港电视圈，这可是位叱咤风云的大人物，更是无线电视的“定海神针”。

见面时，周梁淑怡问徐克：在电视这个领域，你想做什么呢？

作为一头初生牛犊，徐克试探性地反问道：当导演，可以吗？

周梁淑怡说道：那你就当导演吧，我让你拍什么，你就拍什么！

正是梁淑怡这句轻描淡写的话，从此开启了徐克的导演生涯，和林岭东等日后的知名导演成了同事。

接触到电视剧拍摄后，刚开始还好，然而刚过没多久，徐克便深深地认识到这并不是自己想要的结果，因为拍摄电视剧不但周期长，一切还都得听老板的。

如此一来，再好的思路也会被市场等因素遏制住，根本不能发挥出来。

彼时，徐克虽然忙着无线电视的作品拍摄，但他从未放弃过进军电影界的想法。

此间，他忙里偷闲，写下了日后名震世界影史的枪战片《英雄本色》、以及鬼神电影《倩女幽魂》的剧本。

辛辛苦苦地将剧本写完后，徐克满怀信心地抱着计划书来到老板面前，却遭到了强烈拒绝，原因很简单：《倩女幽魂》有很多动作戏，难度大；《英雄本色》太过以男人为中心，不流行。

最终，徐克不得不在时下最流行的肥皂剧面前低下了头，无奈之下只得暂时搁置了电影梦。

三、

几个月后，徐克的电影梦，因一部名为《白羊天蝎水瓶座》的电视剧迎来了转机，除了这部长达100集的长剧之外，同时开拍的还有《家变》、《小人物》等剧。

由于工作量实在太大，无线出动了6个导演一起拍摄，此中便有林岭东、朱克等，而那位叫做朱克的导演，还经常被大家误以为和徐克是同一个人。

70年代中后期，随着电视业的蓬勃发展，无线电视、佳艺电视等多家电视台竞相角逐，形成了电视领域百花齐放的时代。

眼看徐克、林岭东等年轻导演为无线电视拍出了收视喜人的诸多作品，佳艺电视为了争得一席之地，便开始剑走偏锋，以挖墙角的方式找到徐克密谈，开出了买下他在无线半年合约的条件。

正饱受拍长剧之苦的徐克，想也没想便答应下来。

令他感到欣慰的是，除了自己想跳槽之外，就连无线的周梁淑怡也早就萌生了移驾佳艺的想法。

到了佳艺后，徐克虽然没能完成《英雄本色》和《倩女幽魂》的拍摄计划，老板却将一部名为《金刀情侠》的武侠剧本交到了他的手上。

也是从那时候开始，他真正开启了和武侠片的接轨，只是那时的他，和“鬼才导演”还有着很遥远的距离。

拍摄《金刀情侠》时，徐克虽然只是一个武侠片的“小白”，胆子却大到惊人：

买了一本古龙的小说，便开始整个拍摄计划；在没有武术指导的前提下，自己亲自上阵；没有武打演员时，便让灯光师顶上去……

和张彻、楚原等大师的传统武侠理念不同，徐克锐意革新的风格受到了观众的一致好评，《金刀情侠》的火爆收视率，瞬间在香港掀起了一阵新的武侠旋风。

有网友甚至如此盛赞该剧：《金刀情侠》是最好的古龙武侠剧，很难有出其右者！

在佳艺取得开门红之后，徐克的春天终于来了，等待他的，是邵氏、嘉禾等电影公司纷纷投来的橄榄枝。

1979年，受吴思远之邀，徐克交出了导演生涯中的电影处女作《蝶变》。

在这部作品中，徐克正式提出了“未来武侠片”的目标，对于吴思远这等老牌武侠片导演来说，无疑是一次历史性的突破。

此次对武侠片的改革，徐克把过去和未来结合在一起，并充分糅合了武侠、悬疑、侦探等多种元素，颠覆了所有武侠迷对传统武侠片的看法。

值得一提的是，在拍摄《蝶变》时，由于要拍杀人蝴蝶，且拍不出蝶舞翩跹的效果，徐克便在朋友的建议下大胆尝试用“特效”。

作为香港影视圈中首位用特效的导演，尝到甜头后，徐克在之后的《新蜀山剑侠》中全面开启特效模式并成立了自己的特效工作室，更是取得了震撼的视觉效果。

当然，还有2001年的《蜀山传》也是非常过瘾的。

要知道在此之前，港片中并没有特效一说，大家均认为特效是外国人的专属，国内永远无法企及。

次年，徐克又献出了《地狱无门》、《第一类型危险》两部风格迥异的作品。

看过《地狱无门》的朋友想必都印象深刻，这是一部齐集了恐怖、癫狂、血腥、黑色、恶搞、压抑等元素的混乱电影，但也正是这些特点，使得它成为香港影史上最惊心动魄的电影之一。

有人甚至如此评价：《地狱无门》简直就是一部香港制造的《电锯惊魂》！

从《蝶变》到《地狱无门》再到《第一类型危险》，尽管票房十分惨淡。

影视江湖中，无论多好的作品，观众如果不买账，一切都是白费力气！

徐克却完成了被网友们冠名为“混乱三部曲”的大杂烩之作，这是他从一个电影愤青到日趋成熟的转变历程，也是“徐老怪”在香港影坛兴风作浪的开始。

四、

1981年，为了寻求转型和拯救自己“票房毒药”的骂名，徐克和妻子施南生加盟了麦嘉、黄百鸣、曾志伟等组建的“新艺城公司”，“七怪”的强强联手之下，他们的喜剧作品开始大放异彩。

从《鬼马智多星》、《最佳拍档之女王密令》等片，新艺城七怪创下一个个票房神话的同时，徐克却没有那么高兴，因为在他的心里，永远住着一个抹不去的武侠电影梦。

凭借《鬼马智多星》，徐克斩获了第十八届台湾电影金马奖中的最佳导演奖。

三年后，为了武侠梦，徐克协同妻子“逃”出了新艺城，并创建了自己的电影工作室。

在这块三尺蜗居，有妻子作为坚强后盾，他埋下了一个更大的梦！

同年，徐克的电影工作室交出《上海之夜》一片，这是夫人施南生的心血，也是徐克辅佐的成果。

回顾该片，虽说是喜剧，却处处充满了浓厚的悲剧色彩，有战乱引发的流离失所、也有举目无亲的无依无靠。

从一个观众的角度而言，“上海之夜”是美好的，同时也是悲情的。

徐克夫妻用不一样的手法，描绘出一幅幅凄美而又哀婉的画卷。

1986年，徐克大手笔邀请到港台最当红的花旦林青霞、钟楚红、叶倩文，并大胆启用新星郑浩南当男主，倾力推出了《刀马旦》一片。

80年代后期，随着邵氏与嘉禾的功夫片、喜剧片等不再占据主流，香港电影市场急需补充新鲜血液。

为了实现在无线时未完成的梦，徐克联合张彻的高徒吴宇森以及重量级武指程小东，重磅推出了枪战片《英雄本色》、以及现代鬼片《倩女幽魂》，两部片子大获成功，开启了两个新类型电影的时代。

在此之后，便有了《英雄本色》系列，《喋血街头》、《倩女幽魂》等一系列经典影片。

90年代初，徐克缔造了一个又一个功夫天王，从《笑傲江湖》系列到《黄飞鸿》系列，再到《七剑》、《刀》、《新龙门客栈》等等，李连杰、甄子丹、赵文卓……

除了能缔造武打巨星，徐克还有两大成就，他不但将王祖贤变成了“鬼”，还将林青霞变成了“男人”……

当然，除了古装武侠之外，徐克自然也不会放过现代武侠，有如《双龙会》、《黑侠》、《黑侠2》、《KO雷霆一击》……

有人说，徐克是香港影视江湖中的“弄潮儿”，他既能在武侠片中掀起巨浪，也能在现代鬼片中制造情爱，还能在喜剧片中翻云覆雨。

当然，细心的观众会发现，除了是鬼才导演之外，徐克还是神级编剧、监制、特效狂人，甚至是一名给您留下过惊鸿一瞥的演员。

不妨重温如下影片，《最佳拍档》、《两只老虎》、《最后胜利》、《我爱夜来香》等，从这些作品中，好好找一下“徐剑侠”的存在，肯定能让你见识到这位老前辈的逆天演技。

《笑傲江湖》中，任我行对令狐冲说道：“有人的地方就有江湖，你怎么退出呀？”

千禧年之后，当东方好莱坞逐渐退下神坛，内地影视圈火势崛起，喜欢老港片的朋友们或许会感慨再也找不到曾经的江湖，但不得不说的是，诸如“徐老怪”这等江湖侠客，他们虽然廉颇已老，却从未离开过。

下一期想了解谁？不妨告诉小弟，咱们一起走进传奇的香港影视江湖！