黄家驹的一个决定使乐队“咸鱼翻身”，死后乐队成员隔空对骂

对于Beyond的歌迷来说，6月总是令人伤心的月份。

Beyond乐队的灵魂人物，香港音乐巨子黄家驹生于1962年6月10日，于1993年6月30日意外去世，生于6月，泯于6月，是他的宿命，亦是歌迷们至今仍然无法接受的事实。

80后的茄哥，接触Beyond的歌时，已经是90年代中后期，黄家驹去世已有几个年头。因此，对于1993年Beyond歌迷经历过的那个黑暗6月，茄哥是无法体会的。

但在2020年1月27日那个早上，当得知科比·布莱恩特出事时，茄哥亦体会到与之相似的那种切肤的苦痛。

有人说Beyond从来就不是香港歌坛最顶尖的乐队组合，他们一直遭遇草蜢的压制。但在黄家驹去世后的90年代，直到今天，Beyond的歌确实流传甚广，而且影响了包括茄哥在内的一代代年轻人。

因此，茄哥也曾经了解过Beyond乐队的那些辉煌历史，以及黄家驹的传奇成长经历。

他人生短暂的31年，似乎都带着勤奋、积极、谦虚、豁达、乐观、善良、热血的标签，这些都鼓舞着深深喜爱他的人。

一、

黄家驹出生于香港九龙一个贫穷的劳工家庭，一家9口人，挤在位于九龙深水埗苏屋邨徙置区内的一个不到30平方米的小单位里。黄家驹在家中排行第4，由于家里穷，他也没有接受过好的教育，更别说得到正规的音乐培训。

中学毕业之后，他就出来找工作了。

据说，黄家驹做过办公室助理、电视台布景员和推销员等工作，这些都与音乐不沾边。

在17岁那年，上帝为他打开了一扇窗户，邻居在搬家时，丢掉了一把共鸣箱破了的木吉他。黄家驹从垃圾堆中捡到后，拿去琴行让师傅调了弦，从此对其爱不释手。

也许黄家驹一开始只是为了消磨时间，但玩久了，父母也对他有意见，认为玩音乐的人没出息，甚至为此打骂过他。

这些却反而勾起了黄家驹的叛逆心理，父母越是不让他玩，他就越要玩出点成绩，这一点正是他难能可贵的地方。

根据弟弟黄家强的回忆，黄家驹没少因为玩音乐遭到父母打骂。直到后来家人都习以为常了，家强也受到四哥的影响，开始跟着学习音乐，这时候父母都觉得再管也无济于事，反而放手让他去学了。

随着技艺的不断长进，黄家驹也开始参加一些音乐派对，去感受和学习地下的音乐文化。

有一次，他去参加一个地下派对时，因为弹吉他时弹错了音，遭到台上主音吉他手的责难和羞辱，这件事对他影响很大，他回家后开始勤练吉他，直到将其玩到炉火纯青。

18岁时，黄家驹通过Tom Lee琴行老板的介绍，认识了当时17岁的叶世荣，两人志向一致，此后经常在一起玩音乐。到了1983年，他们又相继结识邓炜谦、李荣潮两人，终于决定合组乐队。

为了参加《吉他》杂志举办的“山叶吉他比赛”，邓炜谦把乐队命名为“Beyond”。

其中黄家驹任主唱兼节奏吉他手、邓炜谦任主音吉他手、李荣潮任贝斯手、叶世荣任鼓手。

之后，他们凭借着才华和努力，在比赛中获得了冠军，这是一个很好的开始。

但在初始阶段，他们并没有稳定的收入来源，作为一支地下乐队，想在香港生存下去本身就很艰难。到了年底，邓炜谦和李荣潮两人就相继离开了Beyond。

随后，不断有成员变动，王欧文、陈时安先后加入过乐队，但后来又离开了。而留下来的成员就包括黄家驹的弟弟黄家强，担任贝斯手；和因陈时安的突然离队，而为了临时救场填补空缺的主音吉他黄贯中，他们最终成为乐队的固定成员。

二、

1986年，Beyond用省吃俭用积攒下来的钱租了一间录音室，终于自己出资发行了乐队的首张专辑《再见理想》。

这其实是一盒录音带，封面是黄贯中设计的，是一个站在小巷中回头望向镜头的小孩的照片。其制作很粗糙，黑色的带盒，里面装着黑色的卡带。

整张专辑收录了13首歌曲(其中有一段即兴弹奏的木吉他)，包括《永远等待》、《再见理想》、《旧日的足迹》等后来非常流行的经典歌曲。

其风格囊括了艺术摇滚、民谣、重金属、朋克等多种摇滚元素，被歌迷们认为是Beyond最为纯粹的专辑。

这张才华横溢的专辑，引起了经纪人陈健添的关注，他的Kinn's Productions公司(1987年注册为“Kinn's Music Ltd”)刚刚成立不久，旗下只有一支小岛乐队。

1986年年底，Beyond正式签约Kinn's Productions，此时他们是五个人，加入了吉他手兼键盘手刘志远。

在1987年，他们推出了首张EP专辑《永远等待》，2张大碟专辑《亚拉伯跳舞女郎》和《新天地》。1988年签约新艺宝唱片公司，又推出专辑《现代舞台》。

这4张专辑的共同特点是，其中不仅收录了受众较少的摇滚歌曲，也加入了更主流的流行歌曲。

这是黄家驹坚持的转型方向，他明白地下乐队时期的重金属摇滚乐，虽然是Beyond的“灵魂”，却很难融入主流市场。要在香港乐坛生存下去，就必须走大众化的路线。

因此，像《昔日舞曲》这样的歌曲，能够登上香港电台的流行榜，在龙虎榜上排名第8位。

但一开始的转型并不容易，这意味着Beyond要失去原来的歌迷，又要吸收新的歌迷，而在主流乐坛，他们的知名度依然不够。

所以，这个时期的Beyond过得很艰难，队中的刘志远终于无法忍受，在4月份Beyond于大专会堂举办音乐会之际，他以出国为由宣布离队。

三、

也许正是应了那句话：“上帝只眷顾有准备的人。”

就在刘志远离开后的1988年9月，Beyond发行了他们在新艺宝的第2张粤语专辑《秘密警察》，其中收录的由黄家驹作曲、刘卓辉填词的歌曲《大地》，令Beyond在香港乐坛彻底翻红。

《大地》是黄家驹在1986年之前就已经完成的藏曲，黄家驹用录音机录的吉他旋律小样上写的是《长江》二字。

当时还籍籍无名的刘卓辉，因为在1986年的一个填词人比赛中获得过冠军而认识了陈健添，又在陈健添的推荐下为这首乐曲填词。

刘卓辉感受到乐曲中蕴含着浓厚的中国特色，联想到自己在20世纪40年代离开老家潮州的叔公，用真挚的情感写出了既带着强烈感情色彩，又充满暗喻的《大地》。

《大地》获得了第6届十大劲歌金曲奖，成为Beyond出道以来最成功的歌曲。

凭借这首歌打响知名度的Beyond，歌唱事业真正走上正轨，从1988年到1992年这4年间，一共发行了10张专辑，《真的爱你》、《光辉岁月》、《Amani》等名歌曲都是这个时期的创作。

与此同时，Beyond也开始涉足电影圈，其中签约新艺城影业，和黄百鸣合作的3部商业电影《吉星拱照》、《开心鬼救开心鬼》和《BEYOND日记之莫欺少年穷》质量最高。

其中《BEYOND日记之莫欺少年穷》更成为歌迷心目中的Beyond自传电影。

1992年，黄家驹参演银都机构出品，由张之亮编导的文艺电影《笼民》，在片中饰演迷途青年毛仔。

这部直面香港社会底层的作品，后来成为第12届香港电影金像奖的最佳影片，也是黄家驹出道以来参演过的最有份量的电影，令人伤感的是，这同时也是他的遗作。

四、

1992年年底，Beyond签约日本Amuse经纪公司，后又在1992年签约华纳唱片，正式进军日本乐坛。在华纳，他们推出了《继续革命》、《无尽空虚》和《乐与怒》3张专辑，其中收录的《长城》、《乐与怒》、《海阔天空》等歌曲，都是Beyond四子后期最经典的作品。

1993年6月24日，Beyond在东京富士电视台录制一档娱乐节目时，黄家驹不慎从3米高的舞台上跌落，摔成重伤，昏迷不醒。

在送院急救近1周之后，终宣告不治，于6月30日下午15时15分不幸去世，年仅31岁。

得知此消息的香港音乐人罗大佑一度情绪失控，他愤然撰文《是谁害死家驹！》，表达了自己的愤慨与惋惜之情。

在文中，他揭露“香港歌坛是一个极不尊重原创音乐的地方”，指出黄家驹会死在日本，而不是死在香港，就是因为香港容不下这样有才华的音乐人。

虽然，罗大佑在情绪激动之下写下的文字，其中观点有偏颇之处，但也不无道理，这引起了Beyond歌迷，以及香港众多音乐人的共鸣。

在黄家驹去世之后，他创作的歌曲并没有因时间的流逝而成为历史的沉淀，而是以香港为根源逐渐扩散，并影响到全世界。

我们内地并不是粤语区，但Beyond的粤语歌曲，却受到内地歌迷的喜爱，从90年代至今的30年间，内地涌现了大批Beyond和黄家驹歌迷。

究其原因，Beyond的歌曲并不像同时期香港流行的情歌那样，只是表达男女情爱的靡靡之音，而是诠释理想和大爱的天籁之音。

Beyond的黄家驹，将自身对理想的追求、对自由的向往、对和平的呼吁、对世界的博爱融入那些歌曲之中，令Beyond的歌曲具备冲击心灵的震撼力。

而黄家驹本人乐观、积极、谦虚、善良、勇敢、执着的个人魅力，也影响着每一代人，成为其人生道路上的引路人。

五、

在黄家驹去世后的那些年，Beyond三子仍然继续追求着他们的音乐理想，且在1996年至1999年连续4年夺得香港叱咤乐坛组合金奖。

直到2005年，在举行“Beyond The Story Live 2005”世界巡回告别演唱会之后，Beyond三子宣布乐队正式解散。

这些年，黄家强和黄贯中开始闹不和，先是在微博上各说各话，后来逐渐发展成隔空对骂。将黄家驹当成一生挚友的黄贯中，和黄家驹的亲弟弟黄家强，他们最终变得水火不容，这些都令喜欢他们的歌迷痛心不已。

也许失去了黄家驹的Beyond，始终少了主心骨。虽然我们希望黄家强和黄贯中有朝一日能够放下仇怨，重归于好，更希望在有生之年能够看到Beyond重聚，但这些也许永远都只是我们一厢情愿的愿望。

在黄家驹诞辰59周年之际，我们深切怀念这位曾经用歌曲影响我们整个学生时代的音乐巨匠。