古力娜扎被许魏洲“袭胸”了，乍一看果真是如此，许魏洲的手正中靶心，而片中的娜扎也一脸惊恐。

但实际上，这是剧中的一个情节，剧中娜扎是女扮男装，许魏洲并不知道娜扎是女孩子。

所以特地设计了这样一个情节，剧中的许魏洲就是通过这个情节知道了娜扎是女孩子。

事实上拍摄这个镜头之前娜扎本人是知情的，也是同意的，所以并不存在冒犯一说。

但这个镜头一出来，很多观众都觉得娜扎是被欺负了，义愤填膺，事情大到许魏洲、娜扎还有制片方三方都出来说明了。

其实在以往男女演员有身体接触的表演并不少，那为什么其他片段没有引起那么大的风波呢？为什么观众都对这一段那么严苛呢？

其中的原因有很多，但最大的原因就是因为娜扎的女扮男装太美了，美到一看就是姑娘，美到有点假。

如果只看剧照，谁会想到这么一个柳叶眉、肌肤胜雪的人是女扮男装。

所以，大家在潜意识里就觉得娜扎被欺负了，如果换个扮相，娜扎一看就是男性，那就好理解得多了。

比如类似于叶童在《白蛇传》中的扮相。

再比如果是这样扮相的两个人和表情，许魏洲的手无论放哪里，看上去都是无厘头喜剧，而没有一丝一毫的情色成分。

当然，娜扎很美，可叶童也曾经是风情万种的。

所以美不是男装不像的原因，过于凸显美才是不像的原因。

01、女演员美就好是个传统

凸显美一直是女演员在荧幕上的重要任务之一。

李嘉欣的倾国倾城、关之琳的风情万种、林青霞的艳压群芳、王祖贤的风华绝代，在很多时候，光是看着这些美人就足以让人心旷神怡了。

特别值得一说的是费雯丽，这位从《乱世佳人》里走出的绿眼睛女子，成为了奥斯卡影后。

奥斯卡评委会评、乔治·库克评论她：费雯·丽有如此的美貌，根本不必有如此的演技；她有如此的演技，根本不必有如此的美貌。

毫无疑问，这句话是对她莫大的赞美，但从另一个方面来说，极致的美貌和演技同样重要。

这也就催生了一批花瓶演员，她们在作品中，只要负责一件事，那就是美。

被誉为美的“石破天惊”的李嘉欣，始终没能平衡演技和美貌的关系，一直被称为“石头美人”。

但这并没有影响的她的演艺生涯，她一样和大导演合作，一样不愁片约，对她这样的演员来说，展示好自己的美就是最大的演技。

但并不是每个人是李嘉欣。

更多的时候，人们在意的是演员与角色之间是否契合，而不是演员本身美丑的问题。

在这个例子中，涉及到的就是男扮女装要美还是要像的问题。

而古装戏中女扮男装无非是反串和变身两种。

02、反串的女扮男装多半像但不美

反串派：完全放弃了自身女性特征，在剧中就是反串男演员

评价比较高的有叶童，白玉川、天海希佑等。

叶童和赵雅芝的《白蛇传》几乎已经成为一个时代的记忆了。

赵雅芝扮演的白蛇和叶童扮演的许仙虽然服化道具差了点，但叶童的许仙除了柔弱之外，已经尽量的去女性化了。

所以，尽管叶童演艺生涯里有很多优秀的作品，但这个反串的许仙却无意中成为了她最知名的作品之一。

白玉川的扮演者塔琳托娅1970年11月10日，后来移民新加坡。

虽然白玉川最后也有女装，但是给人的印象不深，所以就把他定为反串的员类别了。

白玉川是武侠连续剧《莲花争霸》中的角色，可以说这是最成功的的反串角色之一，因为很多人一直以为白玉川的扮演者就是位男性演员。

虽然偶尔有小女儿的神态流出来，但总的来说认可度很高。

天海佑希是个特列，她的演艺生涯起步于宝冢歌剧团。

在这个日本顶级的剧团里，她本来就是被当做男演员培养的，因此她本人的气质一直有一种清凛之气。

男装更是毫无瑕疵。

如果在个人认知范围内选择一位女性作为反串的代表，天海佑希应该是首选。

这些女演员的扮装扮相基本都和美无关，她们牺牲了惯用的化妆手法和服饰，尽可能地去向男性化特征靠拢。

但这样就难免会有一个问题。

女性和男性的面部特征结构是不一样的，如果强调了男性化特征，那么有时候就会牺牲掉作为女性本体的美学特征。

但这类演员存在着一个风险，就是如果在剧中的扮相过于“像”男性，那么有可能有影响以后的戏路。

以叶童为例，尽管叶童的演技无可指摘，但大家对他的印象已经是许仙了。

很多人不知道的是，在让张曼玉封神的那部《阮玲玉》中，叶童也是参演者之一。

当时关锦鹏导演要求叶童剪短发，被叶童拒绝了，因为叶童并不想一直重复“男人婆”的角色，她想转回自己本色。

谁能想到这个和张曼玉一起摇曳生姿的女子是许仙呢？

其结果就是，尽管在那部片子中，叶童依旧美艳，依旧风情万种，但观众并没有认出她来。

所以，张曼玉封神了，而当时咖位相同的叶童几乎完全没有存在感。

虽然叶童后来释怀了，但是对于叶童来说，不能不说是一种损失。

同样的，白玉川的扮演者也很早息影了。

天海佑希的情况要好很多，毕竟在日本她已经是国宝级的艺人了，而且她独立坚强的个性也是日本众多女性的偶像。

她连续5年入选理想中的女上司。

在日本女性最想成为的人的调查中，也名列第一。

可无论如何，她给人的印象也是大女人，来找她的角色也多以独立、冷峻为主。

这在某种程度上来说，也是一种限制。

不得不说，女演员如果在名气不是很大的时候，以男装或者男性形象出圈了，会对之后的形象有一定限制。

但同样的，这样的形象给人的形象也更深，不过女扮男装在某种意义上是“扮丑”，所以对演员来说也是一种牺牲。

而另一种“变身”则要简单得多。

03、变身的女扮男装多半美但不像

而另一种需要女扮男装的场景是变身，这种场景和前一种比起来则友好得多，运用也广泛得多。

国产电视剧中很多，也是槽点多的一种，娜扎这次就属于这种。

即男扮女装只在剧中是极短的过度，绝大部分时间都是女装。

比如《三生三世十里桃花》中，杨幂扮演的司音。

《锦衣之下》里谭松韵的袁今夏。

《烈火军校》中白鹿的谢襄（年代剧就算是古装吧。）

《东宫》中彭小苒的曲小枫。

还有刘诗诗的《犀利仁师》等等。

但这类女扮男装，总有种悬浮的感觉，有种一看就知道角色是女生，但是男演员一直看不出来的感觉，感觉有点假。

那原因在哪呢？就是之前说过的妆容太美了。这柳叶眉，晶莹通透的肌肤，忽闪忽闪的大眼睛，还有红唇真的不是男性应该有的美。

如果妆容稍微粗糙些。

或者服饰和妆容中性化一些，就没人觉得许魏洲是抱着个姑娘在马上跑了，即使有什么动作，也都是江湖儿女，不拘小节了。

其次是走路的形态和体态。

男女即使身高一样，但因为身体结构的不同，步态也绝对不一样。

而这些也导致了男女动作的不同。

一般情况下，男性的动作幅度更大、姿态更稳，小动作更少，身体重心更正一些。

比如林青霞扮演男性角色的时候，肢体很舒展，动作很大，但身体很稳。

而到了雌雄莫辨的时候，她的动作虽然还有男性的痕迹，但看得出肢体幅度更小，但小动作更多，身体摆动的幅度也更大一些。

通俗地说，就是扭动得更多。

在上文中也提过，很多人之所以会认为白玉川的扮演者是位男演员，就是因为他的步态很稳，很潇洒。

动态也不拖泥带水，大开大合有男儿气质。

这张图就能很好地对比她的步态和旁边女演员步态的不同之处，男性是四平八稳的大步，女性是细细的小步。

所以，白玉川的像，绝不仅仅是穿上了男装，而是从神态到体态全方位的贴合角色。

但现在的很多女扮男装，在动作、妆容上和扮演女性角色的时候并无二致。

所以剧情进入到女装被识破的时候，就会陷入一些套路。

有人总结过古装戏中女扮男装被识破的原因。

无外乎四个：帽子被打掉、掉进水里、碰到胸部、换衣服被看到。

除了帽子被打掉之外其他三点的都和身材相关，逻辑上勉强说得通。

但帽子被打掉真的说不通，众所周知，古代男子也是长发飘飘的。

男的帽子被打掉头发也要掉出来，那么打掉帽子能看出什么来？

这也是因为角色在扮演男性的时候，并没有特别突出的男性特质，所以变回女装的时候，就不得不强行用一些桥段来揭示。

所以就会让人觉得假。有点哭笑不得。

如果扮演男性角色的时候足够真实，在变回来的时候甚至不用换衣服，只有在动作和妆容上恢复正常就可以了。

当然，对于长相偏柔美的女演员来说，女扮男装的难度很大，但如李宇春、张柏芝这样本身就很英气的女孩子，即使不过多修饰，也能自然而然的有一种爽利的感觉。

李宇春自带一种清爽的气质。

而张柏芝的美也并没有夺取她表演中的硬净。

他们的男装虽然形未必那么完美，但神很贴合。

所以说到底，女扮男装，想又像又美难度是很大的，很多时候导演根据剧情只能选其一，倒也是情理之中的。

04、男扮女装也不容易

顺便说一下男扮女装，单纯说容貌，男扮女装反而容易些，因为这种情况下可以默许使用浓妆，假发等大量的伪装工具，这样可以对脸部进行较大的修整。

即使李易峰这样棱角分明的脸，在浓妆之下也有几分秀气。

但相对于女扮男装的容貌，男星们的浓妆和配饰往往会让他们“面目全非”，失去辨识度，有时候甚至认不出本人来。

不过，无论是男扮女装，还是女扮男装，到最后都是为剧情服务，一味的强调像也不一定是对的。

像不像并不是衡量一部作品的绝对标准，但好的作品里每一个角色一定都是恰如其分的。

这些作品中，大家更喜欢哪一部，看过谁的作品呢？