为什么传统诗词创作这么多争议，我的一点浅见

进入头条有些时间了，至今没有选择出适合自己的领域。传统诗词大概是最好介入的一种文体，头条虽然不大待见，写传统诗词的人依然乐此不疲。

我也跟风写传统诗词，在头条刷存在感。每天一首诗，诗词确实让我得到了不少快乐。阅读条友的诗文成了我每天必做的功课。

可喜的是，传统诗词创作非常活跃，从书斋精舍走向了坊间里井，不论是文人墨客，还是凡人俗子，都能吟诗赋词。头条真是百花齐放，万紫千红，一片繁荣景象，大有穿越唐宋的感觉。

阅读的诗词多了，不怕学者大v们见笑，心里总有些话想说说，那就是近体诗的格律之争。

归纳起来，主要有两种声音，一种是尊古师古；一种是标新求变。

这两种声音互不相容，各说各话，甚至互相攻击。其实这两种声音都是建立在规则之上的风格异化。

我们写诗词，就面临着规则，就像搞体育，踢足球必须按足球的规则踢，打篮球必须按打篮球的规则打。写诗词也一样，你选择哪一种风格，都是可以的，写格律诗就按格律写，写古风就按古风写，你踢你的足球，我打我的篮球，互不冲突。

在传统格律诗词创作上， “求正容变”这是马凯的主张。 “求正”就是追求正体，严格遵守格律规则，包括平仄、对仗、字数、句数、韵律等要求； “容变”就是在基本格律的前提下，容许有一定的变格，不以律害意，也不要以格犯大忌。

“求正”好理解，“容变”就不好把握了。容变，容许的范围有多大？变格的程度有多大？这是传统诗词创作最为困惑的地方。

传统诗词格律规则是前人提炼出来的一个黄金格律，应当继承。

沈鹏有一首诗也许是传统诗词创作的出路：“一语天然万古新，文章宁复见为人。心声只要传心了，金入烘炉不厌频。”

格律诗词不但有规则上的传承，也有规则上的突破，但总的来说，都是要言志要抒情，表达一种心声。不管是尊古还是容变，都是要涵今茹古。

古今一体，正中有变，已成为诗家的共识。诗人按照自己的性格、选择什么样的格式表达，只要能抒发自己的心声，就是好的诗词。