随性而画的发现：“诗中有画，画中有诗"

为了不间断自己的画画生涯，我依然抽时间临摹，但总感觉不到进步，一离开名家的作品就无所适从。勉强下笔，画出的形象呆板、匠气，茎叶无力，或布局松散，或笔墨无韵，没有枯湿之分，没有深淡之意，更不用说气韵生动了。我家先生教育我：”你不会照着一幅反复画吗？画的多了，自然就记住了，小时候不是学过达芬奇画鸡蛋吗？“唉，说的倒好听，谁愿意照着一幅画反反复复临摹呢？临摹两遍三遍就枯燥乏味，越看越觉的还是第一幅好。那里还有心情临摹七遍八遍。反正我又不想成什么家，何必超越。那我就随性而画吧。

在随性而画的同时，偶尔也品品诗，在读诗的过程竟然发现，诗歌与画有相通的地方。苏轼评价王维的诗与画说：”诗中有画，画中有诗“，当学生时不知是什么意思，只是当做文学常识记住，用来应付考试。现在自己也画画，也写诗的，时间久了，倒也体会了些许滋味。”诗中有画”是说诗内容里有画面感，有层次，有纵深感，有色彩有形象，总之诗中的画面给人美感，给人以气韵生动的和谐之美。"画中有诗"应该说是画给人以情感的触动，或淡远、或豪迈、或隐逸、或悠闲、或热情、或宁静。。。。。因为诗是用来抒情言志的，画是用来奉养眼目精神的。 在《红楼梦》有一段“香菱学诗”的情节，香菱说，“大漠孤烟直，长河落日圆”想来烟如何直，日如何圆，闭了眼到见过这情景似得。这就说的是“诗中有画”。在看画时，有的画让人心生向往之情，那就说明“画中有诗”。

写诗画画的过程也有诸多相通的地方，写诗讲究“起承转合”，在我理解“起”就是开头定下基调，点出题目和主要内容，这也像写作文。比如杜甫的律诗，”国破山河在，城春草木深。”就是“起”，开头点出“春望“，在春天看到国都破败，城墙根下荒草茂盛。这一句也奠定下了感情的基调”伤怀”。”承”就是承接，承接内容承接感情，进一步描写，进一步抒情。“转”就是荡开眼神，荡开思路，做更深更远的描写抒情。“合”就是收尾，与开头相照应，与整首诗相照应。

画画也是讲究“起承转合”，“起”就是第一笔，这第一笔就定下了整幅画的走势和布局。“承”就是承接第一笔画下去，比如画梅花，第一笔画梅枝就定下了走势，第二笔第三笔就是在第一笔的基础上添加生机，丰富内容。“转”就是荡开一笔，使画面有层次，有深度，有了衬托。比如画牡丹，第一朵花头就是“起”，是整幅画的“主脑” ，第二朵第三朵就是“承”，是丰富第一朵，衬托第一朵。“转”就是荡开主次花朵，独立成一枝，但这一朵也和那些相照应，这就叫“合”。

我在随性而画的过程中能有这些发现，也算没白画画吧！只要有收获就行，何必非要为难自己，强迫自己呢？不能成就画家，还不能成就闲家杂家吗？