徐老怪要多怪？才能拯救《狄仁杰之四大天王》的平庸！

《狄仁杰之四大天王》上线，迅速被网友改名“狄仁杰不断案”，又名“刘德华都没有，就敢叫四大天王”。

不过，依旧是熟悉的徐老怪，丑到你吓到你、还能让你心服口服点赞，恢诡谲怪的想象力值票价，古典怪力乱神的外衣、裹着对江湖庙堂的重新解构。

来，我们从头说起。

---徐老怪的诡谲与惊艳---

虽然徐克说他本人并无刻意，但徐老怪电影里，一向盛产英气逼人的女主角。

天下英气女主共十斗，徐老怪片子里占七斗。

经典港片里暗香浮动又英气逼人的一页，就是徐老怪拍的林青霞，性别成谜的东方不败。

红衣醉酒，落拓回眸。

第一部《狄仁杰之通天帝国》里，李冰冰饰演的国师，也是典型的“克女郎”，一身英气的男装，连镜头角度和眼神都有从前的影子。

上一部《狄仁杰之神都龙王》里，AB那个风情万种的镜头，大概是她从业生涯里，为数不多的演技在线时刻。

而作为一个花魁，一心一意拥抱情郎的果敢，更是胸中有丘壑的力量。

去年春节档徐克和周星驰“王不见王”的《西游伏妖篇》，姚晨反派现身时半阴半阳的造型，反而平添了几丝味道。

徐克监制的新版《奇门遁甲》里，女主角倪妮，也是似曾相识的侠女英气。

这一次的马思纯，剧照弄得像食物中毒、说好看似乎很没说服力...

但电影里她亮相的特写镜头，半倚在城楼之上，一样装束利落、眉目英气。

还一言不合就调戏林更新洗澡，仿佛男女主拿错剧本。

徐克倒也不是特意要对调男女性别角色，你仔细想想，他电影里有什么是“正常”的？

唐三藏的寺庙里出现了金刚同款白色大猩猩，皇宫大殿上的金龙突然活化、口吐烈焰、连吞数人而去。

异族人翩然飞起如同蝙蝠、三人合体又成了个蜘蛛。

徐克明明很迷恋中式、古典的“怪力乱神”，五行八卦、奇门遁甲，却总在试图寻找科学的方式来解释这些亘古之谜。

所以，徐克电影的皮面是中式的，肌理却是西式的。

这种所谓不阴不阳、不中不西、不古不今，恰恰构成了徐克式的“反骨”，你们觉得怪，他习以为常，认为本该如此。

恢诡谲怪，并不是因为试图标新立异，所以反而能够撕开想象和规矩的边界。

这不仅仅是视觉特效上的值票价，这是认知方式上的独门功夫。

早年的徐克作品，拍的是江湖，隐喻的却是庙堂，而如今的徐老怪显然已经无心再隐喻，开始平铺直叙拍庙堂争斗。

但《狄仁杰之四大天王》里看似工整的庙堂格局，细枝末节反而是江湖况味。

赵又廷饰演的狄仁杰，带着大理寺上下，整整齐齐恭恭敬敬，拜请马思纯饰演的水月女侠，扶危就难。

皇上对赵又廷的一念信任、对媚娘的一往情深，与其说是权欲斗争里难得的光明磊落，不如说是安插在庙堂叙事里的江湖信念。

电影里大理寺和金吾卫的甲乙丙丁们，基本成对出现，无论是双双拔刀、还是抬起箭弩，都训练有素、动作一致；几位江湖异人，无论是蓟山派水月、还是花火鬼夜，都自带仪式感。

在徐克的狄仁杰第三部里，江湖与庙堂的仪式感，一个周正一个邪肆，但却好像达成了奇妙的统一。

然而这毕竟不是“江湖异人传”，徐老怪的惊艳才情，在“人眼魔”和“长舌怪”之外，被切割得太工整。

没毛病，但不惊艳。

---狄仁杰的合理与平庸---

说起来，赵又廷、冯绍峰、林更新、阮经天这位小生这个阵容，每一位都可以单独去当主角扛票房了，塞在一部电影里，倒也不觉得挤。

他们的人设、性格、功用，不能说多惊艳，但都合理。

赵又廷自带主角光环，和他相爱相杀的冯绍峰，戏份你如果理解成女一号，完全一点问题都没有。

林更新基本上拿了一个“丑角”剧本，是笑点担当，插科打诨的润滑油。

阮经天是开了外挂的外援，虽然非常重要，但戏份如同客串。

一部电影起承转合也未必能讲得完如何渡化一个人，阮经天上线才几分钟，上嘴唇一碰下嘴唇，就渡化了人家几世几代的流离失所和冤屈仇恨？

上次《西游》里如来用一个如来神掌解决问题，本质是以暴制暴，被网友diss了这样如果伤到花花草草多不好啊，所以这次徐老怪让高僧来渡化。

但这个渡化法，怎么比办个会员步骤还简单？

除此之外，片子里没有什么明显的硬伤，电影结构工整细密，每一幕都是肉眼可见的用心。

马思纯重伤、被林更新救下，仓促间只能带到客栈里医治，林更新又有要事在身、不能耽搁，简单交代几句后策马离开。

镜头在林更新骑马狂奔、马思纯客栈迷思、二人交谈回忆故乡之间来回切换。

马思纯穿鲜红色的裤子，卧榻背后是一副浅草绿色的画，与其说是中国古典画法、不如说更像莫奈的印象派审美，而画旁是近乎墨绿色的陈设物，整个画面的横、竖、斜构图，深浅色搭配，讲究得恰到好处、又不过分抢镜。

林更新在林间策马，画面拉过青绿色如茵的背景，马蹄踏过金黄回卷的落叶。

而回忆的二人对话里，叙事又切回到了鲜花盛开的遥远故乡，生死相许的情义、难以回头的故乡，缠绵情义和故事就都有了。

整部电影的节奏、元素也都很得当，每次要嗖嗖嗖或者biubiubiu，基本都会安排林更新插播一两句段子。

结构成熟，节奏精准。

都是非常靠谱的品相，所以徐老怪的狄仁杰三部曲，不至于落得老谋子《长城》那样被群嘲的境地。

但如果想要更好，也难。

和同期电影相比，《邪不压正》姜文个人特色太浓郁、不在乎电影语法是否完整、不管观众能不能接戏看明白；《西虹市首富》技法太粗糙、未脱小品形态、唯独谐性亮眼、反讽加持；

而《狄仁杰之四大天王》整部片工整流畅，镜头、音乐、画面、表演全部在线，优秀又缜密，但除了怪物、反派亮眼，少了致命一击。

这也不是徐克一个人的瓶颈，这几年里大导演的大片们，屡次栽在这里。

同样是拍“大唐”这样令人心神往之的电影情结，如果说陈凯歌的《妖猫传》重在大唐风流，那么徐克的《四大天王》则瞄在制式格局和旁门左道的并重。

前者让白居易带着日本僧人、随着金吾卫，荡舟穿花拂柳而来，看千灯依次亮起、水光与灯光潋滟，悠悠靠近声色犬马的歌舞升平；而后者则让大理寺的侍卫们永远双数出现，抽刀拔剑、行礼下拜都举止有力、气度森严。

一个拍风花雪月，一个拍刀枪剑戟。

一个如浪漫曲，一个如迷魂药。

都很工整，但又都不完整。

但无论如何，狄仁杰系列三部下来，一部比一部更徐克、更“老怪”。