《千只鹤》：当爱情与道德“冲突”时，注定了悲哀的结局

1

《千只鹤》：“字里行间仿佛有洁白的千只鹤在晚霞中翩翩飞舞。”

川端康成擅长表现纤细的美丽，但《千只鹤》绝不是仅仅为表现“美”的观念，其笔下人物的悲哀宿命也尤为明显。

菊冶承继了父亲的风流与自私，将爱无限制的给予，造就了文子与太田夫人的悲剧，最终连自己也难逃孤寂的结局。

细细思量，一切的悲剧都是爱与道德的冲突。

怯懦，无法扯断枷锁。

一旦坠入爱河，只有仰首面对，除此外别无他法。

爱本就是一场对环境的挑战，胜者圆梦，败者茕立。

《千只鹤》的美是毋庸置疑的，其充盈全篇，情景交融使美好更上一层。

文中随处可见：

“小姐的周边，仿佛有又白又小的千只鹤在翩翩飞舞。”

这样的句子，读完令人觉唇齿留香。

如此的美好使人恍如置身仙境，但美好的表象掩盖不了悲伤。

正因如此，它才有了几分人间的烟火气息，更贴近生活。

使人不禁沉思——我们也曾有美好的爱置于眼前，是否勇敢追寻过？

文中的菊冶在一次茶会上，偶然遇见雪子，他欣赏了雪子点茶时的情景，“她那艳丽的长袖和服的肩部和袖兜隐约反射出柔光。”

高雅、美丽之类的词汇，像浪潮一般涌入他的脑海。

或许，这就叫一见钟情吧。

在烟火尘世的我们，也有过许多美好的瞬间，只是我们让这雪花融化了。

在讶异雪子的美丽之余，他见到逝世父亲的女人太田夫人，及其女儿雪子。

他的爱太泛滥，像汪洋一样淹没了太田夫人，而太田夫人的温柔也让他领略父亲曾经经历过的愉悦享受。

于是，相差二十多岁的两人度过了一夜，悲剧也就此开始。

2

即使以我个人的眼光来看，这段恋情也让人难以接受。

千千万万这样的眼光，构成了一场生离死别。

内心的爱与罪恶感交互错杂。

终于，在一个雨夜，太田夫人吞安眠药自尽。

爱，终于死在“道德”面前。

每一个充满“道德”的眼光，都是刽子手。

她爱上菊冶，或许只是在菊冶的身上，看见他父亲的影子，把一切的思念和曾经的爱意都给了菊冶。

巴金的《月》曾言：“她在那一面明镜中看见了什么人的面影吧”，这极为符合这段畸形的爱恋。

不断袭来的罪恶感亦包围着她，内心愧疚地逼得她走投无路，在害怕那异样的眼光下，她自寻短见。

夫人辞世后，菊冶夜难成眠，在酒中掺了安眠药，却依旧经常梦见她的笑颜与千般温柔，恍惚梦醒，珠泪成串。

他是爱她的，却有些怯懦，没能在她需要的时候，给她温暖，他为此痛苦与后悔，但这没有用，斯人已去。

他们的不幸是宿命，人世间有几回爱胜道德？不过是一场悲凉，一枕黄梁。

命运总是那么相似，他爱上了文子，如同太田夫人爱他一样。

虽然文子也爱着他，却不想重蹈母亲覆辙，她同母亲一样，认为打搅了雪子与菊冶之恋，背负着不合世俗的沉重罪恶感。

文子亲手摔碎了母亲的志野陶，如雪般纯洁的悲痛驱使她离去，她带着“死亡就在脚下”这句话远行他方。

爱，再一次败给了道德。

经历的人再一次悲彻心底，却又无能为力。

一直令菊冶欣赏的雪子听说也要结婚了，接连而来的晴天霹雳，使菊冶心情低落到了极点。

每一个他爱的人，爱他的人，都如风中飘絮，乘风而去，这是何等的悲凉孤寂。

人世最大悲哀，莫过于此。

作者到这里也就停笔了，或许悲哀也浸没了作者的心头吧。

3

川端康成在写完《千只鹤》后曾说，他幻想着在夕阳笼罩的树林和天空下纯白的千只鹤翩翩翱翔。

并题诗曰：“春空千鹤若幻梦”。

诚然，美，总是像一场梦，虚无而纯粹。

川端康成致力于把内心所想之美，用人的形式表现出来，也就是所谓人物化。

纯洁的雪子是川端康成心中“美”的代表。

他敏锐地察觉到了，美是存在于希望和想象中的，如若希望和想象成为现实，美将不再是美。川端康成在《湖》中就提出了这一观点。

或许这也是雪子没能与菊冶完美在一起的原因吧。

什么样的爱情是符合“美”的爱情？

那就是不完满的爱情。柏拉图式的精神爱情，缺乏了完整，终究没有迈出肉体那一步，所以为人所追捧，称为一个美好的爱情。

这就是给人留下一些期待，以此达到完美的结果。

《千只鹤》留下了种种的遗憾，但从另一个角度来看，不是残缺的完美吗？

中国的《琵琶行》《阿房宫赋》不都如是吗？

可此类表象，终究是不完美的，令人痛苦的，所以川端康成美丽的笔下，常常带着一抹淡淡的悲哀。

爱是两个心灵的浑然的交合，何必在乎礼教种种。

明知不可为而为之，确实要勇气。

但是为了爱，为了避免《千只鹤》般的悲剧，又有何不可为？

回眸这本书，有许多令人不解和厌恶之处，它们与美共存，正因为有对比，美才突显得那么高贵、纯洁。

《千只鹤》表现了川端康成内心的美和道德与爱冲突的悲哀宿命，正如诺贝尔文学奖授奖辞一般：

“川端康成极为欣赏纤细的美，喜爱用那种笔端常带悲哀，兼具象征性的语言，来表现自然界的生命和人的宿命。”

END

爱与道德冲突时，你会怎么选择？

欢迎讨论